Как сделать музыкальную колонку своими руками: как сделать в домашних условиях акустическую колонку? Чертежи самодельных устройств для дома. Как собрать из бумаги?

Акустическая система в деревянном корпусе

Перевел 92 для mozgochiny.ru

Всегда приятно слушать любимую песню на волне любимой радиостанции. А особенно приятно, когда это радио сделано своими руками. В статье приводится описание того, как сделать музыкальную колонку из куска дерева, автомобильного радио, звуковых колонок и силового преобразователя.

Шаг 1: Создаем корпус

Для корпуса используется сосновая доска размерами 30x360x240 см. Отрежем 2 куска длиной в 69 см каждый, после чего разделим их еще на два куска по 27 см в ширину. Воспользуемся фрезером с круглой фрезой диаметром 1,27 см.

Разрежем доску для лицевой части радио. Её размеры после порезки 61 см в длину и 23 см в ширину.

Затем вырежем две боковые доски размерами 23*23 см.

Приступаем к сборке ящика. Нанесем тонкий слой клея на сопряженные поверхности, используя небольшие отделочные гвозди, соединим части корпуса воедино до полного высыхания клея.

Шаг 2: Вырезаем отверстия для радио и динамиков

Радио размещается в центре деревянной панели на 5 см ниже от верхнего края. Динамики были перемещены на боковые кромки ящика. Под них вырезаем отверстие диаметром 13 см.

Шаг 3: Окрашиваем и покрываем лаком

Воспользуемся морилкой.

Мне нравится пользоваться «minwax polycrylic» на водной основе для защитного покрытия. Она не имеет запаха и сохнет довольно быстро.

Шаг 4:Суть дела

На рисунке показана стерео и акустическая система.

На втором –12 В преобразователь питания, которому больше 25 лет.

На третьем –все компоненты, что необходимо приобрести для антенны.

Шаг 5: Установка магнитолы и динамиков

Установим динамики с помощью винтов. Нанесем силиконовый герметик в зазор между магнитолой и доской для более плотной посадки.

Шаг 6: Закрепляем компоненты

На 1-й картинке – преобразователь питания, что установлен под магнитолой.

2-я – Т-образный кронштейн, что был сделан из железных уголков 0,75*0,75 см

для поддержки магнитолы.

3-й – способ установки кронштейна.

Шаг 7: Жмут проводов

1-я –верхний штекер для динамиков. Нижний для питания.

2 и 3: показывает, как подключать магнитолу к питанию и динамикам.

• Красные и желтые провода, подключаются к клеммам питания преобразователя;
• Черный провод подключаем к «земле» преобразователя;
• Фиолетовый и фиолетовый с черной полосой идет на правый задний динамик;
• Аква и аква с черной полосой идет на левый задний динамик;
• Серый и серый с черной полосой идут на передний правый динамик;
• Белый и белый с черной полосой идут на передний левый динамик.

Шаг 8: Установка антенны

Просверлим отверстие диаметров 0,35 см в верхней части коробки радио, что соответствует разъему motorola 0,35 см.

Установим адаптер антенны в заднюю часть магнитолы.

Подключим кабель антенны к радио.

Шаг 9: Ручка

Установим ручку на деревянный короб радио-системы.

Шаг 10: Завершающий этап

Шаг 11: Великолепный звук

( Специально для МозгоЧинов #How-to-make-a-camping-radio» target=»_blank»>)

Делаем AirPlay-станцию из старых колонок — Разработка на vc.ru

Рассказываем, как мы в CodeX слушаем музыку с телефонов или ноутбуков, не подключая к ним никаких проводов.

{“id”:68127,”type”:”num”,”link”:”https:\/\/vc.ru\/dev\/68127-delaem-airplay-stanciyu-iz-staryh-kolonok”,”gtm”:””,”prevCount”:null,”count”:12,”isAuthorized”:false}

{“id”:68127,”type”:1,”typeStr”:”content”,”showTitle”:false,”initialState”:{“isActive”:false},”gtm”:””}

{“id”:68127,”gtm”:null}

8565 просмотров

Конечно, можно просто купить колонку с Bluetooth или AirPlay, но, если у вас есть обычные старые колонки и Raspberry, то можно создать станцию самим. Мы сделали из Raspberry Pi аудио-ресивер и подключили его к локальной сети по Ethernet-кабелю, а колонки к ней — через обычный AUX.

Для настройки станции будем использовать AirPlay-аудиоплеер Shairport Sync.

Подготовка

Самая важная часть системы — одноплатный компьютер Raspberry Pi. В нашем случае Raspberry Pi 2 Model B. Подойдёт и любая другая версия, к которой при необходимости можно будет подключить 3,5 мм разъём, например, с помощью платы расширения.

Для работы самого микрокомпьютера потребуется microSD-карта объемом от 4 ГБ, на которую необходимо установить операционную систему.

Установка ОС

Процесс установки осуществляется с помощью вашего рабочего компьютера — вставляем карту памяти, скачиваем одну из предложенных систем и с помощью программы Etcher загружаем её образ на карту памяти.

Подключение по SSH

Чтобы иметь возможность подключаться к Raspberry с рабочего компьютера через терминал, после установки системы вам потребуется создать пустой текстовый файл с названием ssh (иногда ssh.txt) в корневой директории карты памяти.

Теперь подключаем Raspberry к локальной сети (вставляем Ethernet-провод) и включаем питание.

Давайте попробуем подключиться к Raspberry через терминал с другого компьютера. Для начала нужно узнать IP-адрес Raspberry, например, в панели администратора роутера — в разделе подключенных к сети устройств (Devices).

Обычно панель администратора роутера доступна по адресу http://192.168.1.1 или http://192.168.0.1, дефолтные логин и пароль указаны на роутере. Спросите параметры подключения к роутеру у вашего системного администратора.

Устройство Raspberry доступно по адресу 192.168.1.100

Для установки SSH-подключения потребуется найти в интернете стандартные логин и пароль для пользователя системы, которую вы установите на Raspberry.

Пусть IP-адрес — 192.168.1.100, а логин и пароль от ОС — pi / raspberry. Тогда подключиться к станции можно с помощью команды

Установка

Первым делом рекомендуется обновить список репозиториев пакетов и установить все обновления.

sudo apt-get update sudo apt-get upgrade -y

Теперь активируем обновлённый аудио-драйвер.

printf “\n# Set audio output to headphone jack\naudio_pwm_mode=2\n” | sudo tee -a /boot/config.txt

Устанавливаем зависимости для сборки и установки Shairport Sync.

sudo apt install -y \ build-essential \ git \ xmltoman \ autoconf \ automake \ libtool \ libdaemon-dev \ libpopt-dev \ libconfig-dev \ libasound2-dev \ libpulse-dev \ avahi-daemon \ libavahi-client-dev \ libssl-dev \ libsoxr-dev

Загружаем исходные файлы пакета.

git clone https://github.com/mikebrady/shairport-sync.git

Настраиваем и подготавливаем пакет к сборке.

cd shairport-sync autoreconf -i -f ./configure –sysconfdir=/etc \ –with-alsa \ –with-pa \ –with-pipe \ –with-avahi \ –with-ssl=openssl \ –with-metadata \ –with-soxr \ –with-systemd

Теперь приступим к компиляции и установке пакета.

Остается только активировать автозагрузку и запустить сервис.

sudo systemctl enable shairport-sync.service sudo service shairport-sync start

Настройки Shairport Sync хранятся в файле /etc/shairport-sync.conf.

// Sample Configuration File for Shairport Sync // Commented out settings are generally the defaults, except where noted. // General Settings general = { // name = “%h”; // This means “Hostname” — see below. This is the name the service will advertise to iTunes. // The default is “Hostname” — i.e. the machine’s hostname with the first letter capitalised (ASCII only.) // You can use the following substitutions: // %h for the hostname, // %H for the Hostname (i.e. with first letter capitalised (ASCII only)), // %v for the version number, e.g. 3.0 and // %V for the full version string, e.g. 3.0-OpenSSL-Avahi-ALSA-soxr-metadata-sysconfdir:/etc // Overall length can not exceed 50 characters. Example: “Shairport Sync %v on %H”. …

Например, можно задать имя, которое поможет идентифицировать этот ресивер. Для этого нужно раскомментировать строку и заполнить параметр name:

После внесения правок в конфигурационный файл потребуется перезагрузить сервис Shairport Sync.

sudo service shairport-sync restart

Теперь устройства на iOS или macOS могут увидеть колонку в списке доступных аудиовыходов.

Остаётся подключить к Raspberry колонки и наслаждаться беспроводной трансляцией музыки.

Настройка громкости

Изначально громкость звука на Raspberry установлена не на самый максимум. Кому-то этого может не хватать. Давайте установим громкость ОС на 100%, чтобы управлять громкостью воспроизведения можно было только на телефоне или ноутбуке.

Список интерфейсов можно увидеть, выполнив команду amixer controls:

[email protected]:~ $ amixer controls numid=3,iface=MIXER,name=’PCM Playback Route’ numid=2,iface=MIXER,name=’PCM Playback Switch’ numid=1,iface=MIXER,name=’PCM Playback Volume’ numid=5,iface=PCM,name=’IEC958 Playback Con Mask’ numid=4,iface=PCM,name=’IEC958 Playback Default’

Нас интересует интерфейс PCM Playback Volume. Задаём ему максимальное значение: amixer cset numid=1 100%

[email protected]:~ $ amixer cset numid=1 100% numid=1,iface=MIXER,name=’PCM Playback Volume’ ; type=INTEGER,access=rw—R–,values=1,min=-10239,max=400,step=0 : values=400 | dBscale-min=-102.39dB,step=0.01dB,mute=1

Теперь максимальная громкость музыки увеличится.

Надеемся, статья будет полезной. Подписаться на нас можно во «ВКонтакте» или Telegram — там мы делимся опытом и пишем небольшие заметки о веб-разработке.

Неисправности музыкальных центров. Нет звука, хриплый, искажённый звук. Что делать?

Методика простого ремонта музыкальных центров

Многие начинающие радиолюбители порой боятся ремонтировать сложные электронные устройства вроде музыкальных центров, CD/MP3 – проигрывателей, компьютеров. Обусловлено это неуверенностью, ведь если мало опыта, то можно не только не починить устройство, а даже доломать…

На самом деле большинство неисправностей сложных аппаратов довольно просты в ремонте и для их устранения не надо иметь большого опыта. Многие неисправности вообще настолько часто встречаются в практике ремонта, что порой достаточно 5 минут, чтобы провести диагностику и в 95 % случаев сказать, что конкретно неисправно!

Поскольку поломки бывают разные, и охватить всё в одной статье невозможно, рассмотрим наиболее распространённые неисправности музыкальных центров. Для начала рассмотрим те, что связанны с усилением и качественным воспроизведением звука.

Рядовой музыкальный центр состоит из головного устройства (“головы”) и, как правило, пары отдельных акустических колонок, которые соединяются с ним гибким проводом. Первым делом необходимо определить, где кроется неисправность: в головном устройстве, акустических колонках или же соединительных проводах.

Сделать это можно следующим образом. Приведу характерные признаки неисправностей, а также возможные причины их возникновения.

• Звук время от времени исчезает и вновь появляется. Во время воспроизведения сильных искажений звука не наблюдается.

  Как вы уже догадались, причиной может быть соединительные провода, которыми подключают стерео систему к акустическим колонкам. В таком случае причина может быть просто в перебитых соединительных проводах, плохом контакте, вызванном механическими повреждениями провода. Кроме этого, причиной может быть плохой контакт выходного разъёма, деградация пайки. Об этом мы ещё поговорим.

• Хриплый, искажённый звук, который к тому же может пропадать и вновь появляться.

  Если неисправность проявляется у одной из акустических колонок, то, скорее всего, неисправны динамики, из которых она состоит. В состав акустической колонки обычно входит 2 – 3 динамика на разный частотный диапазон воспроизведения (НЧ – низкие частоты, СЧ – средние частоты, ВЧ – высокие частоты). Если колонка “пищит”, но нет басов, то вероятнее всего неисправен как раз таки низкочастотный динамик, как правило, обладающий самым большим диаметром излучателя и габаритами. В некоторых случаях НЧ-динамик удаётся починить. Причиной поломки является износ “канатиков”, которые соединяют выводы обмотки катушки и жёсткое основание, к которым подсоединяются провода от музыкального центра. Смотри материал про устройство электродинамического громкоговорителя.

• Нет звука в одной или обеих колонках. Полное отсутствие звука во всех режимах работы устройства (тюнер, кассетная дека, CD/MP3-проигрыватель, внешний сигнал) свидетельствует о серьёзной поломке, причиной которой может быть выход из строя микросхемы УМЗЧ (усилителя мощности звуковой частоты).

  Нередки случаи, когда вслед за микросхемой сгорают и динамики в составе колонок. УМЗЧ выходит из строя при перегреве и сгорании обмоток динамика. В таком случае на выходе УМЗЧ создаётся короткое замыкание. Обычно, причиной тому служит чрезмерная, я бы сказал, варварская эксплуатация стерео системы на максимальной громкости и продолжительное время. Также причиной выхода из строя УМЗЧ может быть короткое замыкание выходов усилителя. Такое может случится при механическом повреждении соединительного провода и закорачивании его жил между собой, а также при неаккуратном подключении акустики к музыкальному центру.

• Звук с искажениями, тихий звук, неполный частотный диапазон воспроизведения (только высокие или только басы, гул) также может свидетельствовать о том, что неисправен усилитель мощности или один из его каналов усиления. Чтобы точно определить, что неисправен усилитель или акустическая колонка, необходимо провести следующее простое действие.

Необходимо подключить к выходу стерео системы другую колонку либо динамик сопротивлением 4 – 8 Ом. Динамик желательно подобрать бывший в употреблении (б/у), ведь мы же не хотим по невезению спалить хороший, качественный динамик. Поэтому достаточно найти любой динамик, например, от старого телевизора. Они, как правило, рассчитаны на небольшую мощность в 2-5 Вт., и обладают сопротивлением обмотки 6, 8 или 16 Ом.

При желании можно собрать простенькую колонку из отдельных динамиков. Для этого лишь важно знать, как правильно соединять динамики, чтобы получить нужное сопротивление и избежать перегрузки отдельных динамиков в сборке.

Обычно все усилители музыкальных центров рассчитаны на сопротивление нагрузки (динамиков, колонок) в районе 4-8 Ом. Величина допустимого сопротивления обычно указывается на задней стенке корпуса аппарата, рядом с разъёмами подключения.

Ищите надпись вроде Speakers impedance или просто Speakers. Цифра рядом с символом “подкова” (Ω) – греческой буквой омега и будет искомым значением.

Ничего страшного не произойдёт, если мы подключим динамик с сопротивлением 16 Ом, когда требуется 4 или 8. Главное, чтобы оно не было меньше указанного.

Не стоит игнорировать проверку, если у вас нет динамика на нужное сопротивление. Например, на корпусе музыкального центра написано, что нагрузка должна быть на 6 Ом, а у вас есть динамик только на 8 или 4 Ом. Ничего страшного! Можно для проверки подключить и такой, важно лишь не включать воспроизведение надолго или использовать динамики с очень низким внутренним сопротивлением, например, на 2 Ома.

Итак, необходимо подключить заведомо исправный динамик либо колонку и послушать, как работает музыкальный центр с исправным динамиком.

Если после подключении заведомо исправного динамика неисправность исчезла, то испорчены колонки, и ремонтировать придётся их. Если же неисправность сохранилась, то необходимо производить ремонт самого аппарата, а не выносных колонок.

Отсутствие звука или его внезапное пропадание/появление может быть связано с тем, что нарушено соединение выходного разъёма и контактных медных дорожек на основной плате музыкального центра. Эта неисправность связана с интенсивной эксплуатацией прибора или деградацией пайки.

Необходимо разобрать центр и внимательно осмотреть контактные соединения, пайку выходного разъёма к которому подключаются колонки.

Плохой контакт и деградация пайки часто видна невооружённым глазом. Обнаружить её удаётся при беглом осмотре. Но, так бывает не всегда. На всякий случай контакты разъёма лучше пропаять. Микротрещины в пайке не всегда удаётся обнаружить без применения специальных средств и приборов.

При деградации пайки вокруг провода или вывода элемента, запаянного в плату, образуется чуть видимый зазор, непропай, мешающий надёжному контакту. Появление микротрещин в паяном контакте связано с механическими нагрузками, температурными перепадами, перегревом, который вызван увеличением контактного сопротивления, и, как следствие, повышенным нагревом в месте плохого электрического контакта. Деградация пайки встречается в основном у довольно старых аппаратов, поработавших не один год.

Чтобы исключить ситуацию: «Искал совсем не там, где надо…» убедимся в том, что неисправность связана именно с оконечным звуковым трактом музыкального центра.

Во-первых, проверяем работу прибора во всех режимах: тюнер (радиоприёмник), кассетная дека, CD/MP3-проигрыватель, внешний вход AUX IN.

Если неисправность проявляется во всех режимах, то неисправен выходной тракт усиления, скорее всего микросхема УМЗЧ.

Найти микросхему УМЗЧ на плате музыкального центра легко. Как правило, она смонтирована на охлаждающий алюминиевый радиатор внушительных размеров. Сама микросхема имеет множество выводов и куда большие размеры, чем остальные электронные компоненты устройства.

Не стоит забывать, что, возможно, неисправен другой узел аппарата, например микросхема звукового процессора, предусилителя или коммутации сигналов.

Так можно запутаться и искать неисправность не там. В таких случаях берём обычные наушники и подключаем к разъёму Phone (наушники), который есть у всех музыкальных центров. Не забываем убавить громкость перед этим!

По очереди включаем все режимы работы музыкального центра и проверяем на слух исправность звукового тракта до УМЗЧ. Этой простой операцией мы сужаем область поиска неисправности. Если в наушниках слышен чистый, неискажённый помехами звук, то все узлы звукового тракта включая звуковой процессор, коммутатор сигналов, предусилители, исправны, и причина поломки связана с той частью электронной схемы, которая отвечает за усиление сигнала по мощности.

Итак, если после произведённых действий неисправность сохранилась, то, скорее всего вышла из строя микросхема УМЗЧ. На практике бывают случаи, что микросхема частично исправна. Что это значит? Это значит, что, к примеру, из двух выходных звуковых каналов работает лишь один. Или же один из каналов усиления работает с искажениями, заметными на слух. В таких случаях микросхема усилителя может работать довольно долго.

Вот лишь несколько примеров из реальной практики:

• Микросхема TDA8588J. 4-ёх канальный УМЗЧ со встроенными стабилизаторами напряжения.

  После неправильно поданного напряжения питания на автомагнитолу, 2 канала усиления работают безупречно, 1 канал заметно “басит”. Он выдаёт монотонный низкочастотный гул вместо звука. Налицо частичный выход из строя микросхемы. Несмотря на явную неисправность, два звуковых канала микросхемы УМЗЧ работают без искажений и помех.

• Микросхема STK403-070. Это 2-ух канальный УМЗЧ.

  Один из каналов усиления воспроизводит звук с заметными искажениями. Второй канал работает в нормальном режиме.

При поиске неисправности главной задачей является сужение области поиска этой самой неисправности. Торопиться с выводами не стоит. Последовательность действий при ремонте приблизительно такая:

• Внешний осмотр аппарата, проверка функционала, работы прибора в разных режимах (CD/MP3-проигрыватель, тюнер, кассетная дека, внешний источник сигнала AUX).
• Приблизительная оценка локализации неисправности в конкретном узле аппарата: блоке тюнера, панели управления, кассетной или CD/MP3-деке, усилителе, блоке питания.
• Осмотр печатных плат аппарата с целью выявления перегоревших дорожек, “вспученных” электролитических конденсаторов, потемневших и перегоревших радиоэлементов, трещин на плате, непропаев, деформации корпусов микросхем. Порой, некоторые из них настолько незаметны с первого взгляда, что следует проявить настойчивое внимание.

В эпоху интернета не стоит игнорировать возможность “пробить” аппарат на предмет типовых неисправностей. Определяем модель аппарата (как правило, указана на корпусе прибора) и ищем информацию через поиск, добавляя краткое описание поломки (не включается, не читает диски, искажённый звук).

В некоторых случаях поиск разумнее проводить с упоминанием маркировки печатной платы, а не модели аппарата. В современной электронике практически все печатные платы имеют свою маркировку. Она обычно указана шелкографией где-нибудь по периметру платы или в центре, в свободном от электронных компонентов месте.

Такое знакомство с аппаратом порой экономит кучу времени, помогает узнать о его особенностях, характеристиках и типовых неисправностях с которыми уже сталкивались другие люди.

Не спешите делать вывод о неисправности микросхемы УМЗЧ, если вам кажется, что она сильно греется. Во многих современных аппаратах микросхемы УМЗЧ монтируются к алюминиевому радиатору охлаждения даже без использования теплопроводящей пасты. Например, такое мне встречалось в некоторых автомобильных CD/MP3-проигрывателях марки Pioneer. Оказалось, что работа микросхем при повышенной температуре, это их штатный режим.

Так как в рядовом музыкальном центре довольно много механических узлов, то неполадки возникают именно из-за них. Порой, даже такие простые вещи, как сломавшиеся фальш-кнопки из пластика блокируют возможность использования аппарата по своему прямому назначению. В таких случаях выручают различные виды клеев и прямые руки.

Нередки случаи, что и сами механические электронные компоненты вроде энкодеров, тактовых кнопок, контактных датчиков выходят из строя. Причём, проявление неисправности может быть весьма необычно. Так в музыкальном центре LG FFH-M315X из-за долгого простоя окислились внутренние контакты тактовых кнопок на передней панели управления. Из-за этого, при их нажатии включались совершенно другие функции устройства, так как управляющий процессор просто не мог корректно распознать команду, поскольку сигнал от кнопок передаётся по одной шине. После тотальной замены всех кнопок новыми неисправность была устранена.

Рядовой музыкальный центр напичкан механизмами. Естественно, такие элементы, как моторы и управляющие их работой драйвера выходят из строя или изнашиваются. Несмотря на всю сложность узлов, ремонт такого аппарата даже приятен, особенно, если стерео система обладает CD-чейнджером (CD changer) на десятки дисков. Огромные индикаторы с разноцветными числами и значками придают таким системам незабываемый шарм. Мне в ремонт попал лишь один музыкальный центр с CD-чейнджером на 61 диск (Panasonic SC-CH64M). Даже в те далёкие времена эта была большая редкость.

Не старайтесь сразу же перепаивать всю печатную плату ремонтируемого аппарата. Это отнимет ваше время и будет способствовать появлению новых неисправностей, вызванных уже вами. Помните, радиомеханик – профессионал паяет два раза: первый раз – выпаивает неисправную деталь, второй – впаивает исправную. Это тот идеал ремонта, к которому надо стремиться каждому мастеру.

Чтобы подтвердить сказанное, рассмотрим ремонт музыкального центра Samsung MAX-VS720.

Главная &raquo Мастерская &raquo Текущая страница

Также Вам будет интересно узнать:

 

Как выбрать портативную колонку: их разновидности и характеристики

Вы любите музыку? Практически любой ответит «да!». Множество людей уже давно не выходит на улицу без любимого плейлиста в смартфоне и наушников. Правда, в наушниках есть один недостаток — они не позволяют делиться музыкой с другими. Как быть в этой ситуации? Как заставить окружающих проникаться искусством современных классиков, таких как Face или Feduk? Как быть во время отдыха на природе с большой компанией, когда хочется добавить немного атмосферы с помощью любимых мелодий? Купить портативную колонку!

Современный рынок мобильных Bluetooth-колонок достаточно велик. Гаджеты отличаются мощностью, размерами, диапазоном частот и т. д. Одни устройства сгодятся для обычной прогулки, другие способны заменить полноценные проигрыватели на вечеринках. Мы поможем вам определиться с выбором и расскажем обо всех нюансах при покупке портативной колонки.

Что такое портативные колонки, их разновидности

Если раньше для прослушивания музыки в приемлемом качестве был необходим проигрыватель с колонками и доступ к электросети, то с появлением беспроводных технологий и достойных аккумуляторов все стало куда проще.

Портативные колонки подключаются к вашему гаджету (смартфону, mp3-плееру, компьютеру и др.) с помощью Bluetooth или Wi-Fi и могут проработать несколько часов, обеспечивая достойное качество звука и гулкие басы. Некоторые устройства могут подключаться через кабель 3.5 мм.

Работают портативные колонки от аккумулятора, батареек ААА, питания от USB или просто от электросети. Многие колонки могут подключаться к интернету для трансляции с популярных стриминговых сервисов.

На данный момент можно выделить три основных вида подобных устройств:

• Портативная колонка (либо несколько колонок) — самые распространенные гаджеты, предназначенные для проигрывания музыки со смартфона, mp3-плеера, планшета, компьютера и подобных устройств. Имеют не очень большой набор функций, вроде вкл./выкл. и регулировки громкости, реже встречаются дополнительные опции — встроенное радио, дисплей с информацией и др.
• В этом сегменте самый большой выбор девайсов, которые можно использовать не только где-то на природе, но и в качестве домашней аудиосистемы для компьютера. В этом случае убедитесь, что колонка имеет возможность подключения через миниджек 3.5 мм или USB для вывода звука с ПК. В таких колонках бывает встроенный разъем для подключения наушников, если вы не хотите мешать окружающим.
• Портативная акустика — продвинутая версия колонок, которую также можно подключать к разным устройствам как через кабель, так и по беспроводным интерфейсам. От обычных гаджетов отличается тем, что имеет собственные встроенные проигрыватели или радиоприемники. Это придает автономности и позволяет экономить батарею вашего смартфона (ведь поддержание беспроводного соединения требует определенных энергозатрат, что критично для телефонов со слабыми аккумуляторами).
• Помимо собственной флеш-памяти, на которую можно записывать музыку, портативная акустика часто поддерживает установку microSD и SD-карт для увеличения объема записываемой информации.
• Мультимедийная док-станция — многофункциональное устройство, к которому устройства подключаются не только по беспроводной или кабельной связи, но и напрямую через специальный док-порт. Позволяет превратить ваш смартфон или планшет в некоторое подобие ПК.

Вы ставите телефон на док-станцию, которая подключена к компьютеру, после чего информация с гаджета выводится на основной монитор. Это позволяет не только прослушивать музыку со встроенных колонок на станции, но также легко управляться с файлами на смартфоне/планшете, просматривать почту и многое другое. Во время работы с док-станцией ваше устройство будет заряжаться.

Версии со встроенными аккумуляторами могут работать автономно и использоваться в качестве переносных колонок.

Типы питания

Как правило, портативные колонки работают от встроенного аккумулятора, который нужно периодически заряжать.

Время автономной работы — эта характеристика показывает, сколько колонка может проработать на одной зарядке. Многих этот параметр вводит в заблуждение. Дело в том, что производители указывают это время приблизительно и оно справедливо только при использовании колонки на среднем уровне громкости. Если вы хотите наподдать жару и включить звук «на полную», то время работы значительно снизится.

Среди основных типов питания можно выделить:

• Встроенный аккумулятор. В этом случае колонка будет иметь самые высокие показатели автономной работы, потому что современные аккумуляторы достаточно емкие и хорошо держат заряд.

Чем выше емкость аккумулятора, тем дольше проработает девайс. С другой стороны, такие батареи требуют более длительной подзарядки, это особенно критично, если вы торопитесь. Заряжается колонка либо от электросети, либо через кабель от USB-порта компьютера (только если у вас нет USB 3.0 разъема, то на подзарядку устройство следует ставить очень и очень заранее).

Если колонка с емкостью аккумулятора в 1000 мА/ч проработает около 4–5 часов, то устройства с батареями от 6000 мА/ч могут работать сутки и более. Опять же, речь идет не о максимальной громкости. Также расход энергии зависит и от мощности колонки, о чем мы поговорим далее.

Некоторые портативные колонки на аккумуляторах могут выступать в качестве power bank для других устройств — к ним можно подключить телефон или планшет для подзарядки.

• Батарейки. Придут на помощь, если у вас нет возможности зарядить портативную колонку. Если собираетесь отправиться на отдых в лес или в путешествие на несколько дней, то не стоит надеяться, что вам хватит аккумулятора. Лучше, если колонка будет поддерживать установку нескольких АА(А)-батареек, которые можно взять с собой.

• Питание от USB. Питание колонки осуществляется через USB-кабель от подключенного устройства — смартфона, ноутбука, компьютера и т. д. Если подключите мощную колонку к телефону, будьте готовы к тому, что он достаточно быстро разрядится.

• Питание от электросети. Лучший вариант для домашнего использования — колонка работает от обычной розетки.

• Чем больше способов питания у колонки, тем она лучше подходит для различных видов отдыха.

Какой тип беспроводного подключения выбрать?

Как и в случае с аккумуляторами, чем больше типов беспроводных интерфейсов поддерживает ваша новая колонка, тем она будет универсальнее в использовании.

• Bluetooth — на данный момент является одним из самых популярных беспроводных стандартов связи малой дальности для мобильных устройств. Имеет не очень высокую пропускную способность и работает, в среднем, на расстоянии до 10 метров между устройствами. Не предназначен для передачи больших объемов данных, поэтому при использовании этого соединения лучше всего прослушивать музыку в формате mp3.

При подключении портативной колонки через Bluetooth желательно, чтобы смартфон с музыкой, или любое другое сопрягаемое устройство, находились как можно ближе к колонке и, по возможности, в покое. Так можно достичь максимального качества транслируемой музыки и бесперебойного воспроизведения.

• Wi-Fi — позволяет передавать большие объемы данных на высокой скорости. Вы сможете подключать свою колонку к домашнему роутеру, либо к устройству, которое способно раздать Wi-Fi. Отличная альтернатива для Bluetooth, но предназначена больше не для полевых условий, а для использования в квартире или в доме.

• NFC — одна из самых современных технологий беспроводной связи на сегодня. Такими чипами оснащается большинство новых смартфонов.

Сама технология предназначена для быстрого сопряжения устройств без лишних телодвижений. Чтобы подключить смартфон с NFC к другому девайсу с таким же чипом, достаточно поднести их друг к другу достаточно близко или коснуться специальной отметки. Проще говоря, вы можете включить свою колонку, просто коснувшись ее телефоном. После этого включится Bluetooth и техника подключится друг к другу. Удобное, но не обязательное дополнение к вашей будущей колонке.

Мощность колонки и качество звучания

Первое, что стоит принять: лишь немногие портативные колонки могут достичь качества звучания полноценной домашней многоканальной акустики. На громкость и качество влияет мощность устройства, количество динамиков, в том числе наличие сабвуфера, а также частотный диапазон, указанный производителем.

Общая выходная мощность колонки определяет насколько громкой она будет, но почти не влияет на качество финального звука. Измеряется в ваттах.

• Диаметры ВЧ (высокочастотного), среднечастотного (СЧ) и НЧ (низкочастотного) динамиков напрямую влияют на качество звука. Чем диаметр больше, тем сочнее и полноценнее будет звучание музыки.

В том числе низкочастотный динамик выступает в таких колонках в качестве сабвуфера, поэтому если вы любите гулкие басы, то выбирать следует устройство с наличием НЧ-динамика. Как правило, это достаточно мощные девайсы.

• Стереодинамики — это два одинаковых, но не зависящих друг от друга динамика, которые делают звук более сочным и объемным. Достичь уровня домашней акустики не получится, но разницу между моно- и стерео- вы однозначно почувствуете.

• Частотный диапазон — чем он шире, тем лучше будет звук при воспроизведении. Высокие частоты сделают звучание более красочным и естественным. Стандартный «потолок» частот составляет 20000 Гц, считается, что более высокие частоты человеческое ухо воспринимает уже с трудом, но опытные меломаны способны услышать и не такое.

Нижний рубеж частот лучше всего раскроется при наличии сабвуфера и находится в пределах от 20 до 500 Гц.

• Импеданс — напрямую на качества звука не влияет. Полезно будет только для физиков и тех, кто любит подключать свои колонки к другим устройствам через кабель. Определяет сопротивление переменному току. Если подключить устройство к усилителю, у которого рекомендуемое значение сопротивления меньше, чем у колонки, то звук будет очень тихим. Если же наоборот, то может сработать защита от замыкания или вы просто услышите хрип.

Портативная колонка для дома

Для домашнего использования колонка должна быть достаточно мощной, чтобы выдать достойный уровень громкости в помещении, а также соответствовать определенным параметрам для высокого качества звучания.

Чтобы смотреть фильмы и слушать музыку в комфортной домашней обстановке, достаточно:

• Мощность от 5 до 30 Вт. Все зависит от размеров комнаты, где будет использоваться колонка. Стоит брать с запасом, ведь вы можете захотеть посмотреть фильм с семьей или друзьями, и колонка должна перекрывать окружающий шум;

• Лучше, если у колонок будут стереодинамики со средним диаметром, чтобы обеспечить сочный звук. Встроенный сабвуфер не обязателен, но желателен;

• Частотный диапазон лучше подойдет в районе от 70 до 21000 Гц. Этого вполне достаточно для получения удовольствия от музыки и фильмов.

Все остальные опции можете подбирать по своему усмотрению.

Колонка для поездок на природу

Если вы планируете слушать музыку на свежем воздухе, при поездке на дачу или пикник, то помимо того, что колонка должна быть легкой, противоударной и влагостойкой, устройство может еще и слегка отличаться характеристиками от обычной домашней.

• Мощность. Потребуется колонка помощнее, подойдет диапазон от 10 до 50 Вт. Усиленная мощность обусловлена тем, что где-нибудь на даче или на пляже окружающие звуки будут заглушать музыку, да и звуку не от чего отражаться, он будет просто рассеиваться вокруг.

• Частотный диапазон для «выездных» колонок не так важен, ведь на природе главное создать атмосферу и веселье. Колонка с диапазоном от 70 до 20000 Гц отлично подойдет для отдыха на природе. Если хотите сэкономить, то не обязателен даже стереозвук.

Колонки для вечеринок

Надо выбирать из самых мощных и интересных устройств. Помимо обычных функций, можно выбрать еще со светомузыкой и заострить внимание на параметрах:

• Мощность в колонках для вечеринки имеет первостепенную роль. Хорошее устройство должно перекричать шумную толпу и обеспечить достойный уровень качества звука. На нашем сайте вы можете приобрести портативные колонки с мощностью до 154 Вт. Такая «машина» устроит вам настоящую феерию звука.

• Широкий частотный диапазон и стереосистема здесь очень важны. За качество звука в больших портативных колонках отвечает сразу несколько крупных динамиков, обеспечивающих стереозвук, а также один или даже два сабвуфера. Оптимальные частоты от 20 до 22000 Гц (можно и больше), чтобы гости могли полностью оценить качество звука.

Материал корпуса

Любой аудиофил будет упорно доказывать, что дерево — лучший материал для колонки. В чем-то он будет прав, но такие устройства не только дорогие, но и громоздкие — путешествовать с ними крайне неудобно.

На звучание недорогой портативной колонки материал практически не повлияет, поэтому для выездов на природу выбирайте устройства из пластика и схожих материалов. Они легче, более устойчивы к ударам, влаге и другим форс-мажорам, которые могут ждать вас в лесу.

Дополнительные функции

• Поддержка карт памяти. Достаточно скинуть на карту памяти любимую музыку, вставить ее в устройство и можно наслаждаться любимыми песнями.

• Поддержка стриминговых сервисов. В последнее время все большую популярность набирают облачные сервисы. Музыку на компьютере или телефоне уже никто не хранит, предпочитая слушать ее прямо из интернета. Проще всего это сделать через специальные стриминговые сервисы, в которых хранится огромная библиотека музыки на любой вкус. Достаточно в том же Spotify составить свой плейлист и не засорять память устройств. Правда, такие сервисы, как правило, платные, зато сильно упрощают жизнь меломана.

• Если колонка поддерживает ваш любимый стриминговый сервис, вы можете включить на ней проигрывание своих плейлистов через интернет, минуя использование смартфона или другого устройства.

• Радио. Да, им до сих пор пользуются. Если вы устали от сухой музыки и хочется немного развлечений от радиоведущих, такая функция будет не лишней.

• Вариативное управление. Колонка может управляться как со смартфона, так и с помощью кнопок на панели. В некоторых моделях предусмотрен пульт дистанционного управления, что весьма кстати при использовании дома.

• Пылезащита и водонепроницаемость. Вы вряд ли будете в восторге, если колонку зальет внезапный дождь или внутрь попадет пляжный песок. Если собираетесь выезжать на природу, защита от влаги и пыли пригодится.

• Дисплей (экран). Значительно упрощает управление функциями колонки, но влияет на цену.

• Спикерфон. Позволяет использовать колонку в качестве микрофона для разговоров по телефону. Очень удобно, если вы, например, заняты чем-то на кухне и не можете держать трубку в руках.

Подводим итоги

Рецепт выбора прост:

– Если вы устали от проводов и хотите установить портативную колонку дома, чтобы использовать ее в качестве акустики для проигрывателя или компьютера — стоит меньше беспокоиться о ее габаритах и питании от аккумулятора, и уделить больше внимания качеству звука и функционалу.

Для стандартной жилой комнаты подойдет устройство с мощностью до 30 Вт, не очень маленькими динамиками, стереозвуком и, желательно, сабвуфером.

– Для выезда на природу лучше небольшие легкие колонки, которые легко транспортировать. Если же собираетесь отдыхать шумной компанией, присмотритесь к устройствам помощнее. Высокая емкость аккумулятора крайне важна, иначе вы рискуете остаться без музыки в самый разгар веселья.

«Выездные» колонки должны быть защищены от пыли, влаги и иметь ударостойкий корпус.

Функция радио пригодится, если вы собираетесь отдыхать за городом несколько дней. За это время стандартный плейлист с вашего смартфона изрядно поднадоест.

– Для прогулок пешком или на велосипеде подойдут мелкогабаритные колонки с мощностью до 10 Вт, чтобы музыка была слышна вам, но не досаждала окружающим.

– Для вечеринок выбирайте качественные и мощные — до 150 Вт колонки от ведущих производителей, вроде Marshall и Sony. Такие устройства имеют несколько динамиков, встроенные сабвуферы, поддерживают расширенный диапазон частот и могут выдать звучание не хуже, чем дорогостоящая проводная акустика.

Мы надеемся, что эта статья помогла вам определиться с выбором колонки. Помните, даже на самых дорогих и качественных устройствах плохая музыка не будет звучать лучше.

Выбрать портативную колонку

Рейтинг статьи:

 рейтинг: 4  голосов: 23 

Как провести сопряжение акустической системы Bluetooth с источником сигнала

На данной странице приводятся инструкции по сопряжению вашей акустической системы Bluetooth с источником сигнала, например, проигрывателем Walkman, смартфоном, компьютером или телевизором Sony.

Подготовка
Перед началом процедуры сопряжения, пожалуйста, сделайте следующее:

• Для получения необходимой информации по конкретной модели обратитесь к инструкции по ее эксплуатации или справочному руководству.
• Поместите устройство на расстоянии не более метра от акустической системы Bluetooth.
• Убедитесь, что акустическая система Bluetooth и источник сигнала имеют достаточный заряд батареи питания.

Процедура сопряжения акустической системы Bluetooth

1. Включите акустическую систему. Загорится индикатор (питание) и/или начнет мигать индикатор (Bluetooth).
   ПРИМЕЧАНИЕ:
   • При первом включении акустической системы после покупки часто замигает индикатор (Bluetooth), и акустическая система автоматически войдет в режим сопряжения. Перейдите к шагу ?.
   • При включении акустическая система попытается установить соединение Bluetooth с тем устройством Bluetooth, к которому она подключалась в последний раз. Если устройство находится рядом и на нем включена функция BLUETOOTH, соединение BLUETOOTH будет установлено автоматически и индикатор (Bluetooth) будет гореть постоянно. Если необходимо подключить другое устройство Bluetooth, сначала отключите текущее соединение Bluetooth? на текущем подключенном источнике сигнала Bluetooth.
     
2. Нажмите и удерживайте кнопку (питание) – PAIRING, пока не услышите голосовую подсказку и индикатор ( Bluetooth ) не начнет часто мигать. Акустическая система войдет в режим сопряжения.
   
3. Проведите процедуру сопряжения на источнике сигнала Bluetooth для обнаружения акустической системы.
   ПРИМЕЧАНИЕ: Процедуру сопряжения на источнике сигнала необходимо выполнить в течение пяти минут. Через пять минут акустическая система выйдет из режима сопряжения. В случае отключения режима сопряжения необходимо начать процедуру сопряжения с акустической системой с начала.

   Процедура сопряжения источника сигнала Bluetooth:

4. Убедитесь, что индикатор (Bluetooth) перестал мигать и горит постоянно. После успешного подключения акустической системы к источнику сигнала индикатор (Bluetooth) продолжит гореть постоянно.

   ?

Полезная информация по сопряжению Bluetooth

После проведения процедуры сопряжения устройства Bluetooth не потребуется сопрягать снова за исключением следующих случаев:

• Если параметры акустической системы сбрасываются на заводские настройки, вся информация о сопряжении удаляется.
• Информация о сопряжении может исчезнуть после проведения ремонта и т.п.
• В случае превышения максимального количества сопряженных устройств Bluetooth (около восьми), информация о самом давнем по времени сопряжении будет заменена информацией о новом сопряжении.
• Когда информация о сопряжении с акустической системой была удалена из памяти источника сигнала Bluetooth.

Как начать создавать музыку новичку (и путь вперед)

Научиться создавать музыку не так сложно, если вы сможете отсечь всю лишнюю, не относящуюся к делу информацию. Правда в том, что сегодня вам нужно начать совсем немного, и, скорее всего, у вас уже есть большая часть этого.

Вся эта дополнительная информация пригодится позже, когда вы начнете продвигаться дальше по пути создания музыки. Ниже я расскажу вам о минимальном необходимом оборудовании в зависимости от ваших целей, а затем я дам вам основу для написания вашей первой песни.

Далее речь пойдет о том, как стать лучше и как это сделать, а также о следующем наборе необходимого студийного оборудования, которое может вам понадобиться, если вы хотите расширить свой репертуар. В этот момент вы можете решить, насколько серьезно вы хотите заниматься производством музыки и станет ли это карьерой или, по крайней мере, подработкой.

Как начать создавать музыку

Я хочу убедиться, что не делаю никаких предположений о том, что вы знаете, поэтому в этой части я буду говорить с вами так, как будто вы абсолютно ничего не знаете, чтобы каждый получил необходимую информацию.

Компании расскажут вам обо всем этом передовом и профессиональном студийном оборудовании, которое вам нужно (по совпадению, они готовы продать его вам), но правда в том, что как минимум вы можете начать создавать музыку с двух вещей.

Минимум инструментов для создания музыки

Если вы заинтересованы в создании рэп-битов, электронной танцевальной музыки или инструментальной поп-музыки, вы можете обойтись только компьютером и мышью или даже просто планшетом (хотя я не рекомендую идти по пути планшета, потому что вы можете’ так сильно не растет).

Кроме того, вам понадобится программа, которая поможет вам создавать музыку. Они называются цифровыми звуковыми рабочими станциями (DAW). Вы, наверное, слышали о таких программах, как Pro Tools, Logic Pro или Ableton Live. Если вы работаете на компьютере Mac, то у вас уже установлена ​​бесплатная Garage Band, которая по-прежнему остается одной из лучших DAW.

Подводя итог, минимальный необходимый минимум:

• Настольный компьютер или ноутбук
• Программное обеспечение для цифровой звуковой рабочей станции
• Любые наушники или динамики

Вот и все.Для Windows есть множество бесплатных DAW, которые вы можете использовать, а для Mac у вас уже есть Garage Band. Благодаря MIDI (что такое MIDI?) вы можете вводить музыкальные ноты с помощью мыши на пианино и писать целые профессиональные песни. Именно так создается большинство песен в стиле рэп, поп и EDM.

Ваша программа DAW будет поставляться с множеством стандартных звуковых шрифтов, семплов и плагинов. Все, что вам нужно, уже включено, хотите верьте, хотите нет. На вашем пути нет препятствий или препятствий, кроме изучения того, как использовать DAW, что не так уж и плохо.

Инструменты, необходимые для записи вокала и инструментов

Возможно, вы хотите записать гитару, гавайскую гитару, клавишные и т. д. Возможно, вы захотите добавить в микс немного вокала. Есть большая вероятность, что вы уже готовы сделать это тоже.

В большинство ноутбуков встроены веб-камеры с микрофоном. Все, что вам нужно сделать, это установить микрофон веб-камеры в качестве источника входного сигнала в DAW, и вы можете записывать любой звук, который хотите. Этого более чем достаточно для записи полных демонстраций и, по крайней мере, для начала работы и практики.

Мы поговорим об этом подробнее далее в статье, но вашим следующим шагом к улучшению качества ваших записей будет аудиоинтерфейс и микрофон (или, не дай бог, дешевый USB-микрофон). Но ни то, ни другое не является обязательным в начале.

Как создавать музыку с помощью программного обеспечения DAW

Единственным реальным препятствием является получение бесплатной DAW. Если вы готовы заплатить за него в начале, я рекомендую начать с FL Studio для простоты использования в Windows или использовать бесплатную Garage Band на Mac.

Оказывается, Avid выпустил Pro Tools First, бесплатную, но ограниченную версию. Это достаточно хорошо, чтобы начать наверняка. Он ограничивает вас 16 треками, что более чем достаточно, если вы умны и не расточительны.

Если вы изучите любой из них, вы будете знать, как использовать их все, и сможете обновить их позже, как только поймете, что привержены делу и не тратите деньги впустую (потому что профессиональные DAW могут быть дорогими, например Pro Tools для Windows и Logic Pro для Windows). Мак).

Logic Pro на MacOS показывает Multitrack (вверху) и Piano Roll (внизу)

Все, что вам нужно сделать, это выяснить, как:

• Создайте MIDI с пианино или
• Создайте звуковую дорожку с возможностью записи и
• Установите источник входного сигнала на веб-камеру при записи

Если вы можете играть на клавиатуре и иметь ее, вы даже можете войти в MIDI данные, если у вас есть кабель MIDI-to-USB.В противном случае вы щелкнете по нему мышью. Очень просто и часто быстрее использовать мышь.

Как певец и автор песен, вы можете создать целую песню из двух дорожек: одной для вокала и одной для гитары. Вы должны скептически относиться к любому, кто говорит вам, что это сложнее, чем это.

Поэкспериментируйте с написанием своей первой песни

Скорее всего, вы еще не напишете полностью законченную песню или даже ту, которая звучит великолепно. Но это именно то, где вы хотите быть.Вы должны изучать программное обеспечение, тестировать плагины и звуки и просто учиться.

DAW имеют кривую обучения, и со временем вам открывается все больше и больше функций, но, как правило, только тогда, когда они вам нужны. Так что не заморачивайтесь и не заморачивайтесь. Начните с простого и работайте с тем, что вы знаете.

Это может означать, что вы создаете барабанную петлю, а затем добавляете к ней мелодию и басовую партию, которые неверны с точки зрения теории музыки. Какая разница? Как новичок, вы должны получать удовольствие, оставаться взволнованным и продолжать учиться.

Как начать создавать музыку, которая хорошо звучит

На данный момент ваша задача просто стать лучше. Теперь вы знаете, что использовать программное обеспечение и заставить компьютер записывать и/или воспроизводить созданную вами музыку не так уж и сложно. Трудно писать песни, которые звучат музыкально.

Оказывается, даже те простые поп-песни, над которыми все смеются, не так уж и просты. Первое и главное отличие вашей музыки от тех, которые кажутся простыми, но при этом хорошо звучат, заключается в теории музыки.

Вы должны начать изучать теорию музыки

От этой правды никуда не деться. Без понимания основ теории музыки вы не сможете писать последовательности аккордов, мелодии и басовые партии или даже создавать базовую структуру песни. Когда вы начнете изучать техники здесь, начните слушать как активный участник музыки и старайтесь слушать то, что вы изучаете.

Вы должны начать с изучения того, как работают музыкальные клавиши и аккорды, а затем научиться извлекать мелодии и басовые партии из выбранных вами аккордов.Поиграйте с этим некоторое время, а затем добавьте в микс последовательности аккордов. Оттуда вы можете начать играть с инверсией аккордов.

Этого достаточно, чтобы подняться на вершину. Вам не нужно углубляться в теорию джаза или даже выходить за рамки промежуточного понимания. Потому что есть некоторые другие приемы и методы, которые вы будете использовать, чтобы придать вашим песням ощущение сложности и зрелости. Процесс обучения тому, как начать создавать музыку, нельзя отделить от теории музыки.

Узнайте об оркестровке и аранжировке

Следующим шагом в путешествии станет изучение оркестровки и аранжировки песен. Оркестровка — это знание того, какие инструменты объединяются в ансамбль. Каждый из них играет определенную роль в частотном спектре и выбран таким образом, чтобы не противоречить друг другу по звучанию.

Те, кто рискует конфликтовать, играют разные роли, например, соло-гитара против ритм-гитары или бочка и бас. Понимание этих ролей также важно, что ведет к следующей теме, которую вы будете изучать, а именно к аранжировке.

Аранжировка относится к тому, когда каждый из инструментов в вашей оркестровке фактически играет или нет. Знание того, когда их выбросить и вернуть, может добавить вашим песням волнения и жизни, повысив уровень энергии во время определенных частей, таких как припев.

Изучите основы сведения и мастеринга

Наконец, вам нужно заняться сведением и мастерингом. Честно говоря, вам даже не нужен мастеринг, кроме понимания того, что он существует, но сведение является обязательным, если вы хотите, чтобы окончательные версии ваших песен звучали достойно.Это может буквально создать или разрушить песню, поэтому вы должны относиться к этому серьезно.

Подключаемый модуль параметрического эквалайзера Logic Pro

Микширование — это искусство балансировки дисперсии уровней громкости (называемой динамикой), позиционирования в стереофоническом поле (называемой панорамированием) и четкости каждого инструмента (называемой эквализацией). Вам не нужно становиться профессионалом в микшировании, но вы должны быть лучше, чем новичок.

У нас есть гораздо больше, если вы посмотрите эту категорию, но вот несколько статей, которые помогут вам найти свою основу:

Идея состоит в том, чтобы взять финальную песню и отшлифовать презентацию, чтобы она стала более приятной для прослушивания и больше походила на то, что вы слышите по радио и в профессиональных альбомах.Вы можете легко добиться значительных улучшений, немного поучившись.

Как создавать музыку как профессионал

К этому моменту вы уже знаете, как работает DAW, а также некоторые основы теории музыки и принципы микширования. Теперь пришло время научиться создавать музыку за пределами начальных этапов. Это, как правило, включает в себя длительный период времени, когда вы делаете одно и то же снова и снова.

Разница в том, что при серьезной концентрации и намерении вы с каждым разом будете становиться лучше. Итерация — ключ к успеху.У вас должен быть монументальный результат, написание как можно большего количества песен. Вам не обязательно делиться ими всеми, но движение от начала до конца — это ключ к улучшению.

«Закройся в комнате
Делай пять битов в день в течение трех лет
Это другой мир, как Кри Саммерс
Я заслуживаю исполнять эти номера» – Канье Уэст

Если вы хотите улучшить, вы не можете относиться к этому как к игре. Вы должны относиться к этому так, как будто вы в школе, учитесь и практикуетесь с намерением.И вам на самом деле придется изучать все больше и больше теории музыки, методов сведения и т. д. Открытие техник и их применение — вот в чем все дело.

Самые забавные способы научиться создавать музыку

Серьезное изучение и практика не должны быть трудными и скучными. С музыкальным производством это на самом деле взрыв. Когда вам надоест пытаться изобретать новые идеи прямо из собственного мозга, есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы сохранить интерес и использовать новые методы.

Ремейки – Рекомендую в первую очередь попробовать переделать понравившиеся песни. Это означает выяснить их тональность, последовательности аккордов, оркестровку и аранжировку и воссоздать их как можно лучше. Обычно вы также можете найти треки акапеллы, хотя я рекомендую исполнять вокал самостоятельно.

Ремиксы . Еще один забавный метод — создавать ремиксы на песни, которые вам нравятся. Опять же, вы можете использовать акапеллу и даже растянуть ее по времени, чтобы настроить другой темп.Взять знакомые песни и превратить их во что-то совершенно другое — это взрыв.

Задачи – Наконец, я люблю создавать задачи по производству музыки. Например, однажды я поставил перед собой задачу сделать детский музыкальный EP-альбом только из стандартных звуков FL Studio, только в мажорных тональностях, и это должно было быть в жанре world music. Я многому научился на этом, и песни были великолепны.

Чем больше вы ограничиваете параметры во время испытаний, тем более творчески вы должны быть, что заставляет вас расширять свое мышление и свой арсенал приемов.В конечном итоге вам придется изучать новые жанры, которые могут многому вас научить.

Иметь массовый результат и получать много отзывов

Способ получения обратной связи зависит от вас. У вас есть друзья и семья, и вы можете использовать доски объявлений и форумы в Интернете, чтобы получить анонимную критику. Но ключ здесь в том, чтобы принять все конструктивные отзывы и попробовать их на деле.

А для того, чтобы получить много отзывов, вам нужно много отдавать, а это значит, что вы должны качать песни как сумасшедший.Я уже говорил о том, почему лучше написать как можно больше песен от начала до конца, чем пытаться написать один шедевр. Это еще одна причина.

Найдите свой стиль производства

Подумайте о таких продюсерах, как Major Lazer, Timbaland и т. д. Им потребовались годы и много альбомов, чтобы найти стиль, а затем некоторые профессионалы даже полностью изобретают себя заново. Но чтобы знать, каков ваш стиль, не говоря уже о том, чтобы иметь возможность выбрать стиль, требуется тонна выходных данных.

Звуковые шрифты и сэмплы нужно знать как свои пять пальцев.Вы должны знать правила жанра так хорошо, чтобы нарушать их и революционизировать игру. Можно даже сказать, что Тимбалэнд несет ответственность за возрождение стиля 1980-х годов. Вы можете перепрофилировать десятилетия и сделать их своими.

Ключ в том, чтобы стать узнаваемым для слушателей, а также найти для себя нишу, в которой вы можете становиться все лучше и лучше в узкой зоне и полностью доминировать в этом звуке. Тогда вы становитесь человеком, к которому обращаются, когда кто-то хочет бит в этом стиле.Я уже говорил о маркетинге и о том, как продавать биты, что является началом настоящей карьеры.

Вот как начать создавать музыку

Вот и все. Вы берете описанные выше методы и повторяете их снова и снова и никогда не останавливаетесь. Это путь новичка и даже эксперта. Учеба и практика никогда не прекращаются, если вы хотите продолжать совершенствоваться и приобретать поклонников.

Вы начнете улучшать свою домашнюю студию. Вам нужно знать, как настроить домашнюю студию звукозаписи, а также подобрать более качественное оборудование.Не просто покупайте снаряжение волей-неволей, подождите, пока у вас не возникнет реальная потребность, а затем исследуйте, что лучше и почему. То же самое касается плагинов и звуковых шрифтов.

В конце концов, вы можете начать сотрудничать с другими артистами. Вы будете создавать треки для альбомов артистов, будете работать с другими продюсерами и начнете перенимать у них профессиональные хитрости. Это запустит процесс налаживания связей и поможет вам подняться по лестнице.

А если вы не хотите быть независимым артистом или закулисным продюсером, вы можете рассмотреть другие варианты карьеры, хотя что в этом интересного для музыканта? Вы не учитесь создавать музыку, чтобы устроиться на оплачиваемую работу, вы делаете это, чтобы стать рок-звездой!

Джаред Х.

Джаред перешагнул свой 20-летний рубеж в музыкальной индустрии. Он является владельцем, редактором, ведущим автором и веб-дизайнером LedgerNote, а также соавтором всех статей. Он выпустил 4 независимых альбома и товары для глобальных продаж. Он также занимался сведением, мастерингом и записью для бесчисленного количества независимых исполнителей. Узнайте больше о Джареде и команде LN здесь.

Почему владение мастер-записями значит все

На протяжении десятилетий лейблы использовали привлекательность музыкальной карьеры на полную ставку, чтобы заключать сделки, отнимающие у артистов авторские права.Сегодня приливы изменились. Будь то финансовая стабильность не за горами или старые новости, вам не нужно жертвовать творческим контролем и собственностью, чтобы добиться этого. Держитесь крепче за этих мастеров и продолжайте прокручивать.

Во многих традиционных сделках со звукозаписью артист передает свои основные права, то есть права на свои записи, звукозаписывающей компании либо на определенный период времени, либо на срок действия авторских прав. Взамен лейбл предоставляет артисту аванс, который возмещается за счет гонорара артиста.

Кому-то это может показаться стандартным, даже замечательным, но в большинстве этих традиционных сделок артисту запрещается выпускать какие-либо записи где-либо еще с другим партнером, лейблом или даже артистом в некоторых случаях. А любые записи, сделанные артистом по контракту, принадлежат лейблу — возможно, навсегда.

«Традиционно эта сделка была не очень выгодной для художника, — объясняет Сильвия Монтелло, старший вице-президент по операциям в AWAL, — потому что это означает, что в обмен на полученный аванс они должны подписать свои права далеко, часто для тех конкретных альбомов или треков по этому бессрочному контракту.

Иногда, объясняет она, артисты получают возможность выкупить свои песни или каталог обратно по цене, но если они не окупили свой аванс, расходы, как правило, достигают запредельных и недопустимых высот. Лондонский певец и автор песен Бруно Мейджор испытал это на себе, прежде чем покинуть свой лейбл и набрать более 130 миллионов прослушиваний.

Бруно Мейджор перед разогревом у Сэма Смита в начале этого года.

«Когда вы подписываете контракт, вы подписываете себя на то, чтобы стать товаром.Вы становитесь продуктом, и вы должны это понимать. Каждый должен понимать, что, в конце концов, как бы они ни говорили вам, что любят вас, и они говорят вам, что вы — следующая величайшая вещь, в конечном счете, где-то есть электронная таблица Excel с входящим и исходящая колонка, и если это не сбалансировано и в зеленом цвете, в конечном счете, они вам не друзья».

«Владея своими мастер-записями, вы сохраняете творческий контроль и можете выпускать свою музыку так, как вам хочется, по любым каналам, которые вы выберете», — говорит Пол Хитчман, президент AWAL.

И, отмечает он, если артист когда-либо решит подписать контракт с лейблом, владение вашими мастер-записями равносильно тому, чтобы взять верх. «Если артист владеет собственными правами, — говорит Хитчман, — он находится в лучшем положении, чтобы вести переговоры со звукозаписывающей компанией и добиваться наилучших возможных условий и контроля».

Восходящая артистка AWAL VERITE была заманена многочисленными крупными лейблами, но отсутствие контроля над ее музыкой и мастерами бросалось в глаза в каждом предложении. «Какие гарантии дает вам контракт с крупным лейблом?» она сказала.«Эта идея, что я собираюсь отказаться от своих прав, моей автономии, моего творческого контроля и моей финансовой независимости… на самом деле не является устойчивой жизнью».

VERITE на своем выступлении в Лос-Анджелесе во время своего турне по США в начале этого года.

По словам Хитчмана, артисты и их команды должны следить за следующими красными флажками в контрактах на запись:

• Длительный период действия прав (т. е. период, в течение которого звукозаписывающая компания владеет записями)
• Варианты будущих записей (это означает, что звукозаписывающая компания может автоматически получить права на будущие записи в обмен на выплату денежного аванса)
• «Эксклюзивное соглашение о записи» (каждая запись, созданная в течение срока действия соглашения, принадлежит звукозаписывающей компании)

Неудивительно, что Монтелло поощряет художников и команды находить квалифицированных специалистов, обученных анализу договорных соглашений:

«Что действительно очень важно для артистов, так это то, что кто-то, кто разбирается в контрактах музыкальных компаний — например, законный представитель какого-то рода — читает их вместе с ними и действительно ясно дает понять, что им предлагается.Если им предлагают большой аванс и пятилетний срок для покрытия определенного количества записей альбомов или записей треков, то им нужно посмотреть, что произойдет в конце срока этого контракта. К ним возвращаются права или они остаются за лейблом? Это, наверное, одна из самых важных вещей, на которые стоит обратить внимание».

Преимуществом владения является пожизненная стоимость авторских прав, которая обычно превышает авансовые платежи. Успешные создатели затем имеют свободу и контроль, чтобы продать свои права в будущем, если они того пожелают, для получения максимальной неожиданной прибыли.Несмотря ни на что, важно учитывать, что вы выиграете — маркетинговая стратегия, поддержка тура, приоритет продвижения и т. д. — по сравнению с тем, что вы потеряете, отказавшись даже от части своих прав.

Независимо от вашего статуса стоит изучить и оценить все варианты. По словам Хитчмана, более безопасная альтернатива — лицензирование. «Я бы посоветовал любому артисту, если это возможно, лицензировать свои записи на ограниченный период, а не отказываться от своих прав на весь срок действия авторских прав.

«Мы [в AWAL] видели много примеров, когда артисты отказывались от своих прав на запись в обмен на аванс, а позже сожалели об этом решении, потому что они заработали бы больше денег, сохранив право собственности, и по-прежнему владели бы своими правами.

Несмотря на то, что многие соблазняются немедленными выплатами, владение предлагает реальные инвестиции тем, кто предан музыке на долгие годы — от больших звезд до подающих надежды.

 

Если и когда вы будете готовы подписать контракт со звукозаписывающей компанией, мы рассмотрим странные слова и странные фразы, о которых должны знать все восходящие команды, прежде чем подписать пунктирную линию.

 

The Red Hand Files — Вы можете спрашивать меня о чем угодно.Не будет модератора. Это будет между тобой и мной. Давай посмотрим что происходит. С любовью, Ник: The Red Hand Files

Файлы красной руки

• Файлы
• Задать вопрос
• Подписаться

Выпуск №192

Выпуск №191

Выпуск №190

Выпуск №189

Выпуск №188

Выпуск №187

Выпуск №186

Выпуск №185

Выпуск №184

Выпуск №183

Выпуск №182

Выпуск №181

Выпуск №180

Выпуск №179

Выпуск №178

Выпуск №177

Выпуск №176

Выпуск №175

Выпуск №174

Выпуск №173

Выпуск №172

Выпуск №171

Выпуск №170

Выпуск №169

Выпуск №168

Выпуск №167

Выпуск №166

Выпуск №165

Выпуск №164

Выпуск №163

1 2 3 … 7 Следующий ”

Подписаться на The Red Hand Files

Эл. адрес Пожалуйста, введите действительный адрес электронной почты.

Эл. адрес

Различные способы обучения вашего ребенка | Учебный

Спустя почти два десятилетия после того, как Говард Гарднер определил множественный интеллект в своей новаторской книге Frames of Mind  (1983), преподаватели во всем мире используют теорию множественного интеллекта в своих классах. В некотором смысле родители и учителя всегда интуитивно знали, что дети учатся по-разному и что занятие, которое захватывает одного ребенка, может не заинтересовать другого подростка.Но многие из наших традиционных представлений об обучении подразумевают, что существует определенный способ овладения определенными навыками. Как родители, у всех нас были времена, когда мы расстраивались из-за очевидной неспособности наших детей выполнить задачу так, как нас учили. Когда мы лучше понимаем их индивидуальный интеллект и стили обучения, мы можем предоставить опыт, который говорит о том, как наши дети учатся лучше всего.

Восемь интеллектов:

1. Лингвистическая
2. Логико-математический
3. Телесно-кинестетическая
4. Музыкальный  
5. Пространственный  
6. Натуралист  
7. Межличностное общение  
8. Внутриличностно

Чтобы понять стиль обучения вашего ребенка, понаблюдайте за его игрой.Какие игрушки она обычно выбирает? Скорее всего, вы заметите, что у ее фаворитов есть что-то общее. Возможно, все они имеют яркие цвета и отчетливые узоры, интересную текстуру и форму или издают звуки. Затем посмотрите, как она играет: склонна ли она пристально смотреть на предметы или держать и чувствовать их в руках? Возможно, она меньше интересуется игрушками, чем катанием, кувырканием и перемещением. Когда вы обнимаетесь со своим ребенком и любимой книгой, обратите внимание на то, что его больше всего интересует.Он смотрит на иллюстрации? Слушая ритм слов и рифм, когда вы читаете вслух? Прикасаетесь к различным объектам, изображенным на странице? Или она практически спрыгивает с ваших колен и начинает разыгрывать действия в рассказе так, как вы их описываете?

У большинства детей разный уровень интеллекта и разные стили обучения, и их можно вовлекать разными способами. Если вы не видите сильного предпочтения к определенным игрушкам или играм, это означает, что у вашего ребенка более одного основного интеллекта или что он недостаточно взрослый, чтобы развить сильное пристрастие.В большинстве случаев вы можете начать замечать предпочтение определенных стилей в возрасте около двух лет. К тому времени ваш ребенок, скорее всего, будет лучше всего реагировать на определенные действия и типы опыта.

Уважение индивидуального интеллекта и стилей обучения означает предоставление вашему ребенку различных способов обучения. Это не означает, что вы должны уклоняться от помощи ему в овладении определенными навыками — почти всему можно научить так, как это хорошо работает для определенного типа интеллекта. Когда вы определяете интеллект и стиль обучения вашего ребенка и реагируете на него, вы помогаете ему относиться к миру на его собственных условиях.Использование его сильных сторон может сделать освоение новых навыков менее разочаровывающим и может помочь ему развить любовь к обучению на всю жизнь.

Множество способов обучения

Одним из преимуществ теории множественного интеллекта является то, что она предлагает родителям множество вариантов: если ребенок не реагирует на определенное действие, можно попробовать множество других подходов. Как только вы поймете стиль обучения вашего ребенка, взгляните на свою домашнюю обстановку и распорядок дня, чтобы увидеть, насколько они соответствуют тому, как он учится.Если вы обнаружите, что ваш ребенок тяготеет к музыке, убедитесь, что у него есть инструменты. Попробуйте включать музыку в течение дня и использовать песни, чтобы поощрять ее удовольствие от различных занятий (специальная песня для мытья посуды или похода за продуктами может иметь большое значение!). Если кажется, что у нее сильный физический или телесно-кинестетический интеллект, помните, что создание веселых игр с прыжками или прыжками, в которые вы можете играть, пока вы ждете в очереди или в магазине, может помочь облегчить эти трудные времена.

Понимание стиля вашего ребенка помогает вам говорить о его сильных сторонах, но также важно дать ему возможность укрепить свои слабости: даже если вы уверены, что ваш ребенок учится лингвистике, вовлечение его в занятия принесет много пользы. пространственного или музыкального опыта. Вот взгляд на каждый тип интеллекта, а также типы деятельности и опыта, в которых дети с ним преуспевают:

Лингвистический

Что это: Чувствительность к значению и порядку слов.Эти дети используют расширенный словарный запас и обычно любят рассказывать анекдоты, загадки или каламбуры; читать, писать, рассказывать истории и играть в словесные игры.

Хороший способ вовлечь ребенка, ориентированного на речь, например, в домашнем научном эксперименте, состоит в том, чтобы побудить его точно описывать и записывать то, что он делает и наблюдает. Чтобы помочь ему понять такое понятие, как счет, попросите его придумать историю, в которой персонаж должен пересчитать множество предметов. Имейте под рукой бумагу, письменные принадлежности, различные типы сборников рассказов и магнитофон.

Логико-математический

Что это: Способность обрабатывать цепочки рассуждений и распознавать закономерности и порядок. Этим учащимся нравится работать с числами, они хотят знать, как все устроено, задают много вопросов, собирают предметы и следят за своими коллекциями.

Чтобы заинтересовать логико-математического ученика книжкой с картинками, попросите ее рассортировать и классифицировать различные предметы или животных, которых она в ней увидит. Попросите ее сравнить различные звуки и тона, которые могут издавать различные инструменты, — это хороший способ помочь ей изучить музыкальные концепции.Хорошие предметы, которые нужно иметь под рукой, включают головоломки, блоки и небольшие манипуляторы для счета.

Телесно-кинестетическая

Что это: способность умело использовать тело и ловко обращаться с объектами. Кинестетик учится любить спорт и любить быть физически активным. Они склонны использовать язык тела, танцевать, играть или заниматься пантомимой.

Дети с таким интеллектом, как правило, хорошо учатся, играя в подвижные игры и инсценируя сцены и ситуации. Игра в классики поможет вашему физическому учащемуся понять математические понятия легче, чем подсчет предметов.Хороший научный эксперимент для телесно-кинестетического ребенка — сравнить, как далеко он может бросать разные типы объектов. Постарайтесь иметь дома одежду и реквизит для ролевых игр, кресла-мешки и другой спортивный инвентарь, соответствующий возрасту.

Музыкальный

Что это: Чувствительность к высоте тона, мелодии, ритму и тону. Эти дети любят слушать и играть музыку, петь, напевать, двигаться в такт, создавать и воспроизводить мелодии.

Пение песен и запись аудиозаписей могут быть лучшим способом вовлечь вашего ребенка в деятельность.Чтобы научить свою ученицу-музыканта математическим понятиям, попросите ее считать удары барабана или создавать музыкальные узоры на инструменте. Предоставьте множество инструментов для изучения (включая кухонную утварь, чтобы стучать!), магнитофон и множество песен и звуков для прослушивания.

Пространственный

Что это такое: Способность точно воспринимать мир и воссоздавать или преобразовывать аспекты этого мира. Эти учащиеся рисуют, рисуют, рисуют и строят из кубиков; любите рассматривать карты, решать головоломки и лабиринты; они могут разобрать вещи и собрать их обратно.

Показывая ребенку фотографии и картинки, он лучше усваивает новую информацию, чем словесные объяснения. Чтобы вовлечь его в научные эксперименты, попросите его нарисовать свои наблюдения. Обеспечьте ребенка множеством книг с яркой, смелой графикой, а также разнообразными художественными материалами.

Натуралист

Что это: Распознавание и классификация многочисленных видов, флоры и фауны в окружающей среде. Эти дети любят проводить время на свежем воздухе, наблюдая за растениями, собирая камни и ловя насекомых, и настроены на отношения в природе.

По возможности используйте фотографии и книги о животных и мире природы для объяснения тем. Выход на улицу, чтобы понаблюдать за такими понятиями, как причина и следствие в действии, — лучший способ научить натуралиста им. Террариум, микроскоп и кормушка для птиц — хорошие вещи, которые можно предложить вашему маленькому натуралисту.

Межличностное общение

Что это: Понимание людей и взаимоотношений. У этих детей много друзей, и они, как правило, выступают посредниками между ними и являются отличными командными игроками.

По возможности вовлекайте ребенка в групповые игры и обсуждения. Превращение научного эксперимента в занятие с друзьями может быть лучшим способом вовлечь ученика в межличностное общение. Вашему ребенку, вероятно, понравится играть с марионетками, куклами и маленькими фигурками.

Внутриличностное

Что это такое: Способность использовать свою эмоциональную жизнь как средство для понимания себя и других. Дети с таким типом интеллекта контролируют собственные чувства и настроения, часто наблюдают и слушают.Лучше всего они работают в одиночку.

Поощряйте ребенка думать о том, как новые впечатления заставляют его чувствовать себя, и предлагайте ему множество возможностей для самостоятельного изучения тем. Чтобы вовлечь внутриличностного ученика в научный проект, попросите его описать свой опыт и эмоции. Фотоаппарат, блокнот для рисования и пустой дневник помогут вашему ребенку записывать и обдумывать свои наблюдения.

Искусство писать историю

Художественная литература, мемуары, биографии, история, сборники эссе, репортажи, наука, философия, богословие, сочинение, взятое из кино, музыки и искусства и многое другое: какая отрасль наиболее неадекватно оценивается в нашей публике в книжных беседах, в обзорах и подкастах, в Твиттере и в других местах? Я бы сказал, история, руки вниз.Но что вы получаете, когда читаете типичную рецензию на исторический труд? В основном резюме по теме под рукой. В той мере, в какой существует какой-либо отчет о написании, он, вероятно, будет ограничен несколькими шаблонными ответами, за или против (историк «предвзят», склоняется слишком явно «влево» или «вправо»; историк притупляет свой предмет). записывает или пишет только для товарищей-мандарин, но — пусть будут трубы и цитры — время от времени она чудесно «читабельна» и т. д. и т. п.). Что мы редко получаем, так это какое-либо признание того, что написание истории требует воображения точно так же, как и исследований.Это , а не набор «фактов».

Это пришло мне на ум, когда я читал предварительный экземпляр великолепной новой книги Барри Штрауса «Война, которая создала Римскую империю: Антоний, Клеопатра и Октавиан в Actium », которую теперь можно приобрести у Simon & Schuster. Штраус — один из моих любимых историков, и это может быть его лучшая книга за всю его выдающуюся карьеру. У тех, кто питает особую страсть к античному миру (или просто увлечение Антонием и Клеопатрой), не говоря уже о знатоках великих морских сражений, эта книга уже должна быть в списке желаний, но Штраус пишет для широкой аудитории.

Рассмотрим этот краткий отрывок из пролога Штрауса, в котором (в самом начале своей книги) он описывает некогда знаменитый памятник, созданный победоносным Октавианом (впоследствии ставшим Августом Цезарем) около 29 г. до н. э., через два года после битвы при Акции — памятник, до недавнего времени долгое время остававшийся в тени. «В Никополе, — замечает Штраус, — Октавиан написал историю своего триумфа «в камне». Но затем, добавляет Штраус, «он также написал это тушью в мемуарах , которые были известны в древности», но которые «давно исчезли»; сохранились только беглые фрагменты.

Это второстепенная деталь, но она поразит внимательного читателя. Как это случилось? Мемуары великого Августа Цезаря были просто утеряны ? В сочетании с более развернутым описанием памятника в Никополе, скрытого веками, это подталкивает нас к тому, чтобы отступить от нашего собственного момента, чтобы признать, что многое из того, что мы принимаем как должное, также будет стерто превратностями времени.

Книга Штрауса полна подобных моментов, а также его убедительных аргументов в пользу исторических последствий победы Октавиана («Если бы победили Антоний и Клеопатра, центр тяжести Римской империи сместился бы на восток»), подробности сражения между соперничающими силами (в том числе решающее сражение за несколько месяцев до масштабного морского сражения при Акциуме), сильные личные страсти и запутанные закулисные маневры с обеих сторон, в том числе немало старомодного шпионажа.

Чтобы держать в игре все эти линии повествования, то выдвигая на первый план одну, то подчеркивая другую, удерживая внимание читателя без чувства дезориентации, требуются навыки, сходные с навыками одаренного романиста, но не идентичные им. Этот важнейший аспект написания истории — будь то великолепное управление, как здесь, или небрежное обращение, как это иногда бывает, — обычно не получает должного внимания в рецензиях. Обязательно наслаждайтесь искусством и ремеслом во время чтения.

Официальной датой публикации «Война, создавшая Римскую империю » было 15 марта.В тот же день в пабе была опубликована книга Петера Хандке « Quiet Places » (FSG), сборник эссе, два из которых ранее не публиковались на английском языке. (Также 15 марта FSG опубликовал перевод романа Хандке «Похититель фруктов» , , который вышел на немецком языке в 2017 г. . ). слово) в октябре 2019 года после объявления о присуждении ему Нобелевской премии по литературе.Хандке, как обвиняют критики, был апологетом геноцида, учиненного сербами против боснийских мусульман. Одна писательница, бывший редактор книжного отдела крупной американской газеты, похвасталась, что никогда не читала Хандке и не собирается начинать это делать сейчас.

В ответ я написал для First Things колонку в защиту Хандке под названием «Почему вам следует читать Питера Хандке». В тот момент я ожидал, что большинство ведущих книжных журналов будут публиковать ретроспективные отчеты о его долгой карьере после премии и последовавших за этим оскорблений.Удивительно, но таких штук появилось очень мало. В марте, с публикацией Фруктовый вор и Тихие места , будет трудно уклоняться от этой ответственности.

Когда я скажу вам, что эссе с длинным заглавием книги «Тихие места » (написанное в 2011 году) начинается с воспоминаний Хандке о надворных постройках, туалетах в школах-интернатах и ​​на вокзалах, уборных (особенно в Японии) и т. д., вы можете быть склонен пройти. Это нормально. Несмотря на заголовок, присвоенный моей колонке First Things о Хандке, я не заинтересован в том, чтобы навязывать вам его книги.Но если вы прочтете это эссе, в котором понятие «Тихих мест » образно расширено далеко за пределы его исходной точки, вы обнаружите, что это необычайное выражение чувствительности одного писателя, его особого способа восприятия мира — «автобиографического». в глубочайшем смысле, даже несмотря на то, что он ускользает от привычных стратегий «мемуаров». Если вам не нравится это эссе, вряд ли вам понравится художественная литература Хандке. Если, с другой стороны, вы находите это непреодолимым, у вас есть много хорошего чтения, чтобы с нетерпением ждать.

Этот обзор был первоначально опубликован в зимнем номере журнала FORMA за 2022 год, на который вы можете бесплатно подписаться здесь.

TikTok тестирует новое приложение для редактирования звука Mawf

«Это большая проблема, потому что, например, когда вы ведете машину, люди не обращают внимания на муниципальные границы. Они просто хотят добраться из точки А в точку Б как можно более плавно», — сказал Уилл Сауэрс, директор по связям с общественностью Wheels.

Wheels Директор по связям с общественностью Уилл Сауэрс.

Изображение предоставлено Wheels

В то время как у каждого города есть свои собственные требования к капиталу, город Лос-Анджелес ввел свою текущую программу в 2021 году. Любой оператор, развертывающий транспортные средства в зонах специальных операций (включая Венецию, Голливуд и Даунтаун), должен разместить 20% своего парка в зонах справедливости. За поездки, которые начинаются или заканчиваются в этих зонах, плата за поездку не взимается. Город также требует, чтобы операторы предлагали пассажирам вариант с низким доходом, посещали встречи с районными советами и другими местными заинтересованными сторонами, предоставляли возможность оплаты без кредитной карты и смартфона и сотрудничали с общественной организацией.

Но эти усилия не дали такого результата, на который рассчитывал город.

По состоянию на октябрь 2021 года 2915 активных пользователей были зарегистрированы в программах для малоимущих у всех операторов, согласно информации, предоставленной Министерством транспорта Лос-Анджелеса. Это всего на 17 райдеров больше, чем город сообщал полтора года назад — в отчете, в котором также отмечалось, что 85% пользователей не знали о наличии программ долевого участия.

Всадники в Л.По словам Сауэрса, в малообеспеченных районах А. микромобильность используется иначе, чем в более богатых районах. В то время как водитель в Венеции может ехать на пляж или в ресторан, водители в районах с недостаточным обслуживанием часто используют электронные скутеры как способ добраться от транзитной остановки до работы и наоборот.

«Мы даже видели примеры того, как люди использовали наше устройство в качестве курьера, — добавил он, — где они могли — с помощью одного из многих приложений для доставки — успеть на короткую смену».

Колеса Планируют идти дальше

Колеса пробуют что-то другое.Компания приложила усилия, чтобы спроектировать свой скутер с учетом того, как его используют водители с низким доходом, и является одной из немногих компаний, производящих скутеры, способных удовлетворить требования нескольких муниципалитетов Лос-Анджелеса. сеть в районе метро Лос-Анджелеса с разрешениями на работу в городах Лос-Анджелес, Санта-Моника, Калвер-Сити и Западный Голливуд, а также планы по запуску в Глендейле.

На практике это означает, что пользователь может ездить на устройстве Wheels между муниципалитетами, чтобы добраться до работы или учебы, не беспокоясь о том, чтобы приземлиться в зоне, где нет парковки (например, Беверли-Хиллз огражден геозоной и запрещен для езды на скутере и парковки). ).

Wheels была основана в 2018 году в Западном Голливуде Джонатаном и Джошуа Винерами, которые ранее были соучредителями стартапа по выгулу домашних животных Wag. Скутеры компании предназначены для поездок на большие расстояния. В то время как обычный самокат проезжает одну милю за поездку, мини-байк Wheels проезжает около полутора миль. Наряду с услугой на основе приложения компания также предлагает ежемесячную аренду.

На данный момент компания привлекла финансирование в размере 96,3 млн долларов.

В рамках своей программы «Колеса для всех» водители во всех четырех муниципалитетах, пользующиеся льготами штата или федеральными льготами, могут ездить с большой скидкой.В настоящее время устройства Wheels стоят 1,10 доллара за разблокировку, а затем 0,39 доллара в минуту за поездку. Но гонщики с недостаточным обслуживанием получают неограниченное количество поездок продолжительностью 30 минут или меньше, оплачивая только плату за разблокировку.

Программа также более обширна, чем требует Лос-Анджелес. В дополнение к гонщикам с низким доходом, людям с ограниченными возможностями и пожилым людям, которых город определяет как «малообеспеченное население», программа Wheels также доступна для людей без жилья.

Чтобы соответствовать требованиям, заявители заполняют онлайн-форму и предоставляют подтверждение участия в государственной или федеральной программе.

Для сравнения, его конкурент Lime предлагает поездки за 0,50 доллара США за разблокировку плюс 0,07 доллара США в минуту плюс налог через программу Lime Access; Bird предлагает 50% скидку на поездки для жителей Анджелено с низким доходом в рамках своей программы общественного ценообразования.

Несмотря на то, что у Wheels самая взаимосвязанная программа акционерного капитала, в ней мало участников. Только около 1000 райдеров зарегистрированы по всему Лос-Анджелесу. В прошлом году в рамках программы было совершено чуть более 23 000 поездок.

Сауэрс сказал, что его компания делает все возможное, чтобы решить эту проблему.Он добавил, что часто разговаривает с работниками социальных служб и организациями, чтобы помочь распространить информацию. По его словам, многие изначально скептически относятся к рекомендациям микромобильности своим клиентам.

Один такой человек позвонил ему после того, как увидел человека с инвалидностью, катающегося на устройстве Wheels:

«Они позвонили мне и сказали: «Для меня это имеет смысл. Имеет смысл, что кто-то может сесть и потенциально иметь проблемы с доступностью, но при этом иметь возможность управлять вашим устройством».

Профессор Беркли и содиректор Исследовательского центра устойчивого развития транспорта доктор Сьюзен А. Шахин сообщила dot.LA по электронной почте, что подход Wheels к справедливости имеет потенциал.

«Это может стать более доступной альтернативой использованию личного автомобиля, особенно в период высоких цен на бензин», — сказала она.

Изображение предоставлено Wheels

Отсутствие капитала без инфраструктуры

Еще одна проблема, с которой Wheels, как и ее конкуренты, сталкивается, — это инфраструктура.Калифорнийский закон запрещает движение электросамокатов по тротуарам. Но не всем удобно ездить на электронном скутере или электронном велосипеде на улице, особенно там, где нет велосипедных дорожек и мало инфраструктуры для обеспечения безопасности водителей. Это особенно верно во многих районах с низким доходом.

«Если вы хотите расставить приоритеты справедливости, вам необходимо построить инфраструктуру для микромобильности в местах, которые наиболее опасны для использования микромобильности, то есть в сообществах с наименьшими инвестициями», — сказал Майкл Шнайдер, основатель правозащитной группы Streets For All. .Он добавил, что обеспечение справедливости означает создание взаимосвязанной велосипедной инфраструктуры по всему городу, особенно в сети Лос-Анджелеса с высоким уровнем травматизма.

Городские власти заявили, что пытаются устранить неравенство.

По данным городского департамента транспорта, Лос-Анджелес заработал 4 миллиона долларов за два финансовых года в рамках своей программы разрешений на микромобильность. Компания использует часть этих денег для финансирования реконструкции коридора 7-й улицы, включая защищенные велосипедные дорожки, после того, как данные показали, что этот сегмент центра города был одним из самых загруженных для электронных скутеров и электронных велосипедов, сказал директор по общественной информации Колин Суини через Эл. адрес.

В будущем Sowers видит потенциал Лос-Анджелеса в использовании этого финансирования вместе с данными, которые он собирает от операторов, для создания лучшей инфраструктуры в недостаточно обслуживаемых районах.

«Если кто-то в транзитной пустыне едет на одном из наших устройств, а я передаю городу достоверные данные и говорю: «Эй, у меня в этом районе куча аттракционов, но нет защищенных велосипедных дорожек», тогда создает причину для города, чтобы построить это ».

Статьи с вашего сайта

Связанные статьи в Интернете

точек зрения: мои следующие 50 лет

«Точки зрения» — это место в Чапелборо, где местные жители могут поделиться своими уникальными взглядами на проблемы, затрагивающие наше сообщество.Если вы хотите написать колонку о волнующей вас проблеме, интересных событиях в городе, размышлениях о местной жизни или о чем-либо другом, отправьте заявку на [email protected]

 

Мои следующие 50 лет

Взгляд Лауры Стиллман

Несколько месяцев назад пришло электронное письмо от UNC, сообщающее о 50-й ^-й -й Годовщине Класса 72-го года. Организаторы просили выпускников сохранить дату и обновить свои профили для специального цифрового издания Yackety Yack, посвященного нашему классу.

50 лет… как это вообще возможно? Я до сих пор помню себя в 1968 году энергичной молодой женщиной с широко открытыми глазами из маленького городка в восточной части Северной Каролины, прибывшей в Чапел-Хилл в день заселения в историческое общежитие Спенсера. Спенсер был первым женским общежитием в кампусе Университета Северной Каролины, поскольку женщинам потребовалось много лет, чтобы вообще получить разрешение посещать Чапел-Хилл, и то только после первых двух лет обучения в другом месте. Мы, женщины, были полны решимости и безмерно благодарны за то, что продолжаем разбивать стеклянные потолки этого легендарного Университета.А Spencer Dorm с самого начала баловал нас собственной столовой и официантами из кампуса, которые разносили нам еду!

UNC никогда не разочаровывал. Годы прошли так быстро, и с такими резкими изменениями в мире. В 1969 году многие из нас собрались в общей комнате в общежитии Макайвера, чтобы посмотреть черновые номера, отобранные для войны во Вьетнаме. Мы все знали молодых людей, которые будут потеть над этим ужасным ритуалом, совсем не таким, каким мы его себе представляли на втором курсе. Это окрасило наши оставшиеся годы в Чапел-Хилл, наряду с маршами протеста, женским движением и быстро меняющимися культурными нормами.Когда я впервые появилась в Чапел-Хилл, на мне были короткие платья и туфли Паппагалло. В старших классах я носил клеш, сандалии и длинные прямые волосы. Мое мировоззрение взорвалось, и я был открыт всему критическому мышлению, которое могло дать гуманитарное образование в Университете Северной Каролины. Чапел-Хилл по праву заслужил репутацию в штате и в стране как прогрессивный государственный университет с внешним видом, атмосферой и философией школы Лиги плюща. Я воспринял все это с яростным чувством гордости и начал воображать, что мое законное место будет где-то еще, а не в Северной Каролине.

Где-то по пути я увлекся индустрией развлечений и начал свою карьеру в PBS в Вашингтоне, округ Колумбия. На самом деле, я никогда не посещал выпускной на стадионе «Кенан», так как уже уехал искать работу в столице страны. В то время многие из нас все еще с подозрением относились к учреждениям и не видели необходимости носить кепку и мантию, чтобы отпраздновать нашу карьеру в колледже.

Моя карьера в конце концов привела меня обратно в Северную Каролину, где я сейчас на пенсии. Было очень приятно наблюдать, как «Треугольник» растет и процветает, и оставаться рядом с баскетболом UNC, выходящим в «Финал четырех», и тем, что происходит в кампусе.Но мой скептицизм в отношении институтов значительно усилился в связи с политическим курсом страны, и, к сожалению, наш любимый UNC не застрахован от этого. Ужасно видеть, как нынешний законодательный орган оказывает слишком большое влияние на Совет управляющих Университета, ограничивая разнообразие расы, пола и особенно политических убеждений. Ничто не было более разочаровывающим, чем то, что произошло с Николь Ханна-Джонс, и это пятно может быть на UNC еще долгое время.

Хотя я дорожу своим временем в Чапел-Хилл и открыто признаю, что мое пробуждение там в 1968-1972 годах сделало меня тем, кем я являюсь сегодня, я не могу присутствовать на годовщине выпуска 72-го года. То, что я пережил 50 лет назад, останется со мной навсегда. Вместо того, чтобы оглядываться назад, я предпочитаю смотреть вперед, чтобы понять, что я могу сделать для чествования UNC и для того, чтобы сделать мир лучше в СЛЕДУЮЩИЕ 50 лет

Немного транспонировать кантри-певца Тима МакГроу:

«Думаю, воспользуюсь моментом

В честь моего возраста.

Конец эпохи и переворот страницы.

Теперь пришло время сосредоточиться на том, куда я иду дальше.