история, виды, рукоделие своими руками
Рукоделие одно из самых старейших искусств на всей планете. Оно зародилось, развивалось и росло вместе с человеком. Ведь если вдуматься, рукоделие это то, что делают своими руками, а это значит, что оно постоянно сопровождает человека в быту, на работе и отдыхе. Не зря самым ценным подарком считаются изделия ручной работы. Ведь человек, создавая их, вкладывает частичку своей души. А неповторимая одежда ручной работы никогда не выходит из моды.
Рукоделие от истоков до нашего времени
Вспомним, к примеру, первобытного человека. Как он в первый раз зажег огонь – это ли не рукоделие? С помощью своих рук, воображения, эмоций, желаний наконец. И вспоминая то время можно найти много примеров ручной работы.
Приходят на ум рисунки в пещерах, так называемые наскальные рисунки. Да, это письменность, нужда, но и в какой-то мере творчество. Человек, хоть и первобытный, тогда, как и сейчас, вкладывал в свои рисунки чувства, эмоции, настроение.
А как же первая добытая шкура от зверя, когда сшили себе первую одежду – опять рукоделие. И куда не посмотри, человек идет в ногу с рукоделием. У него появляются новые запросы, желания – и он начинает творить руками что то новое или модернизированное старое.
Вывод напрашивается сам: рукоделие своими руками — неотъемлемая часть жизни человека, которое родилось с первым вздохом первого человека и продолжает развиваться вместе с ним по сей день.
Потом наступило новое время, когда человек нашел и начал использовать металлы в быту и появились орудия труда и оружие, а ведь это тоже вид рукоделия. Стали украшать жилища, одежду, территорию и везде применяли творческий подход. И в каждой мелочи, будь то первая обувь или одежда, а может и колесо, везде присутствовало рукоделие.
В дальнейшем человек совершенствовался и искусство рукоделия не отставало ни на шаг от него. Он хотел крепкий дом и изобрел кирпич, захотел быстрее преодолевать расстояния и смастерил машину и ничего смешного здесь нет, ведь машины ручной сборки до сих пор есть и ценятся очень высоко. Даже в наше время есть изобретатели автомобилей. Новые желания, новые творческие идеи. Так шел год за годом.
Вот и добрались мы до наших дней. Многие ручные работы выполняют машины, роботы – это требование времени. Сейчас время денег стоит. Но с сокращением времени пострадала вторая сторона медали. Не могут роботы и автоматизированные станки дать душевное тепло одежде или чувства скульптуре.
Да, производственные товары также функциональны и эстетичны, но они холодны и однообразны, а товары ручной работы всегда разнообразны, теплы и эмоциональны, потому что не один человек не сможет выполнить ручную работу точь в точь и без чувств и эмоций.
Сейчас рукоделием мы называем те работы, которые не делают в производстве, такие как скрапбукинг, вышивание крестом и т.п., или делают, но не так как надо или хотелось бы, например вязание, выжигание, шитье и многое другое.
Из этого всего мы понимаем, что рукоделие, как искусство, никогда не пропадет пока на земле живет человек. И с каждым годом будет совершенствоваться и шагать в ногу со временем.
Основные виды рукоделия
Вышивка крестом
За что мастерицы всего мира так любят кропотать над пяльцами? За неповторимую ауру спокойствия, плавность движений и отдых души. С чего же начиналась работа над выведением крестиков на ткани? Углубимся в историю создания этого ремесла.
К сожалению, ни один исторический архив не может дать сведений о точной дате возникновения вышивки крестом, однако во многих музеях можно встретить вышивку ручной работы 12 и последующих веков.
В культуре каждой страны имелись вышитые картины с колоритным орнаментом или узором. Первой, кто перенёс лик святых на ткань, была Западная Европа. Затем, с каждым годом изображения и стиль вышивки менялся, появлялись картины с людьми и пейзажи.
Постепенно, мастерицы стали украшать вышивкой свои традиционные костюмы. Широкое применение вышивки как устоявшегося ремесла разворачивается в 18 веке. Тогда появились и первые направления: городская и домашняя вышивка.
Городской стиль вышивания был очень непостоянен, он менялся в зависимости от моды и появлявшихся в использовании материалов. Что же касается городского стиля, то его направлениями в основном были культурные обычаи и традиции.
Вышивка на вещах выполнялась строго по правилам, узор должен располагаться вместе непосредственно близ тела – ворот, рукава, подпол. Одеяла и полотенца украшали узорами, связанными с плодородием и земледелием.
Каждый цвет ниток имел своё значение. Немного позднее, вышивка крестом служила своего рода показателем трудоспособности девушки. Мастерицы вышивали полотна, которое затем, показывали в качестве своего приданого.
Чем ярче и сложнее была вышивка, тем больше шансов у девушки было выйти замуж. В русской культуре распространёнными стилями вышивки была гладь, счётный крест, сквозное шитьё, полу гладь.
Постепенно, с Запада торговцы стали завозить всё более разнообразные по материалу ткань и нитки для вышивки, но из-за дороговизны, не все могли позволить себе это рукоделие.
Что же касается наших дней, то простора для фантазии у современных рукодельниц хоть отбавляй. В специализированных магазинах рукоделия отведены большие стенды вышивке крестом для начинающих.
С каждым годом появляются новые марки ниток «мулине» с необыкновенно огромной палитрой различных оттенков, подходящих под самые сложные картины. Канва тоже не уступает многогранностью, варьируется от самого мелкого до крупного креста.
Ясно одно, наши предки передали нам замечательное мастерство, которое переходит с одного женского поколения, к другому.
РукоделиеВязание
Вязание с помощью различных приспособлений – это не только модные и интересные наряды, но и возможность проявлять свои необыкновенные способности к рукоделию.
Мировые дизайнеры в настоящее время создают множество вещей, которые делаются вручную модные товары.
В современном мире, в котором полно различных инструментов для рукоделия и множество разнообразных по качеству и цвету ниток, каждая женщина имеет возможность творить своими руками вещи, которые пожелает.
Спицы для рукоделия используются абсолютно разнообразных материалов, таких как дерево, пластик, металл. Очень важно, чтобы спицы на концах имели специальные ограничительные лески, для того, чтобы не соскальзывали петли.
Различные переплетения, в том числе косы, жгуты необходимо выполнять с помощью дополнительной спицы или так называемого «петле держателя».
Любая девушка, следящая за модными новинками, конечно же знает, как сложно в нашем современном мире выглядеть достаточно стильной и элегантной. Наверное, она опасается встретить на пути девушку, одетую в одинаковый с вами свитер или же платье.
В дорогих бутиках постоянно появляются все новые и новые коллекции, которые не всегда удивляют изысканных модных дам не только своим разнообразием, но и оригинальностью, которая так важна в современном мире.
Вязание с помощью спиц, либо с помощью крючка, впредь, поможет больше не попадать в такие неловкие ситуации. Благодаря вязке различных изделий, любой ваш наряд не будет идентичен с нарядами ваших подруг и коллег.
Платья, кофточки, накидки, свитера – вот, что может смастерить своими руками любая женщина. Прошли те времена, когда женщины буквально скупали все журналы, в которых были нарисованы пошаговые методы вязания, либо же передавали журналы из рук в руки. Все схемы для вязания можно, без особых трудностей, найти в интернете.
Вяжите, и вы увидите, насколько разнообразен будет ваш гардероб, и как же приятно носить вещи, которые вы сотворили своими руками, вложив при этом свою душу!
Современный интерьер и …бабушкино рукоделие
В дизайне интерьера все более актуальными становятся эксклюзивные вещи ручной работы. И ценятся они выше фабричных. Стиль кантри в интерьере – это не столько старинные вещи, сколько старинные техники, возрождающие традиционные национальные ремесла.
Если времени на рукоделие у Вас не так много, натуральная простота Вам очень по душе, то для создания интерьера в деревенском стиле Вы легко можете воспользоваться приемами дизайнеров.
В первую очередь Вам помогут… вязаные предметы: всевозможные прихватки, пледы, подушки, а также отделка мягкой мебели или зимний вариант накидок на стулья. В коллекции эксклюзивных дизайнерских вещей можно найти даже вязаные ковры.
Существует также вязаная мебель! Она производится по типу накрахмаленного кружева: вязаные вещи окунаются в специальную смолу, которая, застывая, прекрасно выдерживает вес взрослого человека.
И потому в такой технике выполнены не только столы, но даже кресла. И все это великолепие имеет очень даже современный вид за счет неожиданных форм и расцветок.
Тепла и уюта интерьеру кантри добавляют также… обычные детские рисунки, повещенные в рамки, сплетенные или связанные из различных материалов. Вязаный» принт уместен и в дизайне посуды: тарелки и кружки с вязаным узором сегодня весьма актуальны, особенно в зимнее время.
Еще один вид рукоделия, активно вошедший в современные техники производства – кружевная «вышивка» или так называемая техника ришелье. Наши бабушки вырезали на ткани узоры и обшивали края цветными или белыми нитками.
Сегодня кружево легко переносится на куда более твердые и долговечные материалы: такие как стекло, пластик, дерево, металл или керамика. Его мы видим и в дизайне текстиля, обоев, плитки, отделочных материалов, и в готовых изделиях: столах, шкафах, диванах, спинках кресел, и изголовьях кроватей.
Активно применяется в дизайне мебели и… бисероплетение. Кресла, ширмы, шторы, изголовья кроватей, зеркала и люстры – далеко не полный перечень использования бисера, бусин и стекляруса в современном интерьере.
Бабушкино лоскутное шитье также давно перестало быть прерогативой только текстильной промышленности. Пэчворк сегодня можно встретить и в деревянной мебели, и в разноцветной пластиковой мебели, и конечно же в мягкой мебели.
Так, кожа диванов, кресел и шкафов некоторых фирм равномерно распределена по поверхности и образует неповторимый рисунок, напоминающий лоскутное шитье. Творчество дизайнеров, как всегда, не имеет границ и позволяет привносить новые оттенки в давно известные повседневные вещи.
Воспитание детей и рукоделие в современном мире
Задачей первостепенной важности для всех является воспитание детей. В трудах великих педагогов даются описания, что детские сады, школа, кружки — это место, где ребенок познает современный мир, не только учась, но и приобретает этические устои.
Одним из принципов в системе воспитания является принцип духовности. Методика воспитания детей подразумевает методы и воздействия, средствами с приемами педагогического вмешательства и современными технологиями воспитания.
Одной из таких современных методик воспитания детей и является воспитание детей рукоделием. Воспитание и обучение рукоделию детей идет с глубокой древности. Умение изготовлять своими руками изделия указывало на хорошее воспитание в семье. Воспитывая ребенка с рождения, родители прививают знания об окружающем мире.
А то, что сделано руками, помогает развивать у детей с детства моторику рук. Воспитываясь в труде, ребенок тренирует такие качества, как усидчивость, сила воли и внимание. У ребенка во время занятия вырабатываются характер, аккуратность и умение организовать свое рабочее место.
Для детей дошкольного возраста рукоделие помогает осваивать счет, развивает воображение, что будет дополнительным плюсом в школьном образовании. Воспитание рукоделием у детей развивает эстетический и художественный вкус и ребенок будет развиваться, как творческая личность.
Воспитательный процесс требует сосредоточения усилий не только на ребенке, но и на социальной психолого-педагогической подготовке взрослых — родителей, готовящих ребенка в новые социальные условия. С помощью родителей уважение к труду перейдет в бережное отношение к вещам и труду взрослых людей.
Занимаясь рукоделием, дети создают предметы, полезные для окружающих, и делают мир сказочным и прекрасным. Все это отражается на позитивных эмоциях самого ребенка и, конечно, родителей!
Мастер класс — оригинальное рукоделие своими руками
80 фото интересных техник и современных вариантов хобби
У каждого человека есть любимое занятие, которое позволяет творить что-то новое и интересное. Идей рукоделия своими руками существует множество.
Создать уникальную вещь просто, достаточно немножко фантазии и огромного желания воплотить задумку в реальность.
Содержимое обзора:
Креативные поделки для дома
Наполнить атмосферу квартиры особым теплом и уютом помогут милые вещицы, созданные своими руками. Яркие игрушки, красивые вазы и картины будут служить украшением интерьера.
Интересные идеи для рукоделия появляются при просмотре работ мастеров. Первые изделия создать порой непросто, а придумать что-то новое еще сложнее. Рассматривая готовые поделки, можно найти свой вариант.
Домик для домашнего любимца
Если в квартире живет кот, то ему нужно организовать личное пространство. Симпатичный домик обязательно понравится озорнику. Он с удовольствием будет прятаться в нем, когда захочет побыть один или отдохнуть.
Мастерят жилище коту из картонной коробки. Нужно вырезать в ней отверстия, чтобы животное с легкостью в него попадало.
Домик расписывают гуашью или акрилом. На нем можно нарисовать красивые узоры, цветы, написать имя котика.
На жилище дети могут наклеить картинка, вырезанные из старых журналов.
Корзина
Уют в жилище создается благодаря мелочам. Каждый предмет оказывает влияние на оформление комнаты.
Интересные идеи рукоделия для дома помогут найти свой вариант исполнения поделки. Корзинка никогда не помешает в быту. В ней можно хранить пряжу, газеты и другие предметы.
В качестве основы используют картонную коробку, трехлитровую банку. Необходимо взять лист газеты, разрезать его пополам вдоль и накрутить наискосок на спицу. Закрепить в конце клеем ПВА. Дно корзинки делают из картона, оно должно соответствовать выбранной емкости.
Аккуратно к основанию корзины наклеивают трубочки из газет. Сверху прикрепить еще одно картонное дно, чтобы трубочки не отсоединились.
Присоединять следующий элемент следует, вставляя его в предыдущую деталь. Затем начинается процесс плетения корзинки.
Если нужная высота будет достигнута, то все трубочки заворачиваются внутрь емкости и обрезаются. Их концы нужно опалить. Изделие красят в любой цвет, после этого оно готово к эксплуатации.
Носочки и варежки
Симпатичные варежки или свитер можно связать для домочадцев. Такая работа требует времени, терпения.
Опытные мастера могут подсказать интересные идеи рукоделия на продажу.
Часто люди настолько заняты на работе, что просто не имеют достаточно времени на домашние дела. Поэтому они с радостью приобретают теплые носочки для своих родных и близких людей. В продаже можно найти красивые салфетки для украшения интерьера и другие вещи.
Искусные мастерицы никогда не сидят без дела, у них много заказов. Вязание это увлекательное занятие, которое может приносить доход.
Коврик в прихожую
Чтобы сделать такой предмет, понадобится основа. Для этого подойдет ламинат или кусок линолеума. Потребуются также пробки от вина в большом количестве. Не стоит сразу выбрасывать разные мелкие вещи, они могут пригодиться для обустройства дома.
Пробки от вина разрезают, а затем с помощью клея крепят на основу. Коврик великолепно впишется в интерьер прихожей, его можно также использовать в ванной комнате.
Плед
Красивый теплый плед создают из разных кусочков ткани. Подойдет материал разной фактуры. Если женщина умеет вязать, то плед можно создать из вязаных фрагментов.
Для этого понадобятся остатки цветной пряжи. Дополнительно изделие украшают кружевом, аппликацией. Детям особенно нравятся такие яркие вещи.
Декупаж
Обновить мебель несложно, если в доме есть старые журналы фото, книги. Картинки наклеивают на стол или стул и получают оригинальный предмет.
Новые идеи для рукоделия позволят создать оригинальные вещи для украшения жилища. С помощью простых техник удастся полностью изменить любую комнату.
Гирлянды
Перед праздниками каждая хозяйка стремится преобразить жилище, украсить его. Не обязательно приобретать много декоративных изделий. Праздничную атмосферу можно создать, воспользовавшись идеями рукоделия на Новый год.
Гирлянды из бумаги, тканевых элементов украсят помещение. Если дополнить изделия лампочками, то можно разместить их в саду. Такой декор поможет украсить приусадебный участок.
Заключение
Сегодня популярностью пользуются изделия, выполненные своими руками. Их используют в быту, дарят друзьям. Рукоделие может превратиться в доходный бизнес. Все зависит от желания и терпения человека.
Создавать удивительные вещи можно из простых материалов. Для таких поделок потребуются минимальные финансовые затраты и немного времени. Творческая работа всегда вызывает положительные эмоции. Создавать новые вещи интересно и полезно.
Фото идей для рукоделия
Помогите проекту, поделитесь в соцсетях 😉
Простые рукоделия для новичков: виды и мастер-классы
Если боитесь, что не получится вязать и вышивать своими руками, выберите для начала самое простое рукоделие, не требующее талантов.
В этой подборке вы найдете несложные техники для новичков, которые можно освоить за один день. В помощь начинающим – пошаговые мастер-классы, помогающие сразу же сделать красивую поделку для дома, подарок, украшение или игрушку. И не важно, сколько вам лет, учитесь в школе или водите на прогулку правнуков, наш сайт для всех увлеченных девочек и женщин!- Простые виды рукоделия для новичков
- Техники для создания домашнего уюта
- Изготовление игрушек своими руками
- Подборка простых мастер-классов для начинающих
Простые виды рукоделия для новичков
Фетр – один из самых простых материалов для новичков. Создавать поделки из фетра своими руками очень легко, материал не осыпается, хорошо держит форму, не требует швейной машины, утюга и других инструментов для работы.
Из фетра получаются красивые игрушки, бижутерия, аксессуары для волос, косметички, сумочки, декор для интерьера. У нас много мастер-классов по фетру разного уровня сложности. Ищите подходящий урок и начинайте творить!
Лепка из соленого теста не вызовет затруднений у женщин, хотя бы иногда балующих домашних пельменями и варениками. Копеечный материал для лепки легко приготовить за 5 минут.
Для начала выбирайте простые поделки: магниты, подвески, брелоки. Освоив азы, переходите к более сложным работам – панно, картинам, украшению бутылок.
Если не хочется замешивать тесто своими руками, лепите из пластилина. Сейчас много новых видов пластилина, которые не пачкают руки, долго сохраняют декоративность и даже отвердевают на воздухе. Лепка очень полезна для головного мозга, успокаивает, улучшает память.
В этом разделе собраны уроки по лепке из самодельных и готовых масс. Почти все они взаимозаменяемы, то есть пошаговые фото можно использовать для любого материала.
Техники для создания домашнего уюта
Если вам хочется не просто получать удовольствие от рукоделия, но и создавать своими руками полезные вещи для дома, выбирайте практичное хобби.
Изготовление свечей своими руками – одно из лучших рукоделий для новичков, не требующее талантов и специальной подготовки. Красивую и оригинальную свечу можно получить из обычных парафиновых, добавив красители, амортизаторы, декор из сухоцветов, кофе, ракушек. Все необходимое легко найти на кухне, для начала вполне сгодятся подручные средства. Уроки тут.
Декупаж – интересное занятие, освоив которое вы научитесь превращать старые и ненужные вещи в шедевры. Есть много техник декупажа, но для новичков больше всего подходит салфеточная. Принцип прост – предмет оклеивают вырезанными фрагментами рисунка, а затем покрывают лаком.
Таким нехитрым способом, не умея рисовать, легко украсить салфетницу, кухонные часы или разделочную доску. После обработки лаком изделия не боятся влаги, ими можно не только любоваться, но и активно пользоваться по назначению. Освоив рукоделие, можно объединить одинаковым декором разноплановую старую посуду.
Изготовление саше – еще одно простое рукоделие для дома, результатом которого становятся ароматные мешочки с травами. Саше раскладывают в шкафах и бельевых ящиках. Они являются ароматизаторами и элементами ароматерапии.
Для тех, кто учится шить, всегда найдется применение талантов. Можно шить диванные подушки, прихватки, украшения для кухни, объемные игрушки, игольницы. Некоторые ткани даже не требуют швейной машинки.
Создание топиариев – простое и увлекательное рукоделие, плодом которого становятся красивые поделки для дома. Новичкам проще всего делать топиарии из готового декора – искусственных цветов, природных материалов, мягких игрушек, конфет, кофе. Для самодельного декора подойдут ленты, полимерная глина, форамиран.
Изготовление игрушек своими руками
Делать игрушки всегда приятно, а если есть кому их дарить, то двойное удовольствие гарантировано. Для сознания игрушек используют много техник рукоделия, но новичкам мы хотим порекомендовать освоить изготовление кофеюшек.
Кофейные игрушки также называют чердачными. Техника предполагает применение искусственно состаренного текстиля при помощи ароматизированного кофейного раствора. Внутри находится синтепон. Снаружи кофеюшки украшают шутливыми надписями и пожеланиями.
Изготовление кукол-мотанок – древнее рукоделие, таящее в себе глубокий смысл. С помощью народных кукол раньше лечились, исполняли желания, избавлялись от депрессии. Сегодня милые куколки хранят дома, носят с собой и дарят тем, кому желают добра.
Очень красивые игрушки получаются из носочков. Простым способом создают забавных пупсов, зайчиков, собачек. Глазки и другие части лица можно купить в магазинах для рукоделия. Работа затягивает, но на поделки всегда найдутся желающие – точно не заявляются.
Подборка простых мастер-классов для начинающих
У на нас на сайте есть полный каталог мастер-классов, в котором собраны пошаговые уроки в разных техниках. В этой подборке объединены самые простые мастер классы по рукоделию для новичков.
В доме всегда найдется ненужная стеклянная бутылка и привезенные из отпуска у моря природные материалы. Если подходящего декора нет, его не составит труда купить в магазинах для рукоделия или садоводов. В итоге получится необычная фоторамка в морском стиле.
Простые бантики из глитерного фоамирана подойдут для украшения заколок или резиночек девочки. Материал комфортен в работе, не требует обработки, хорошо держит форму.
Если вам приглянулся в отделе для рукоделия классический фоамиран, то посмотрите простой мастер-класс по изготовлению нежных подснежников. Освоив нюансы работы с пластичной замшей, вскоре вы научитесь тонировать материал и создавать из него роскошные украшения, цветы и броши своими руками.
Учитесь вязать? Не спешите брать за основу сложные схемы свитеров и перчаток. Для новичков, только изучающих рукоделие, есть простые игрушки. Например, вот такая кружка с чаем. Ее можно подарить или повестить в автомобиле.
Мечтаете об авторской бижутерии? Да у нас есть уроки по изготовлению красивых колье, браслетов и серег. Но начинать лучше с простых вещей. Например, вот с такого ожерелья из ленты и бусин. Цвета выбирайте по своему вкусу и стилю.
Для кухни легко сделать своими руками баночки для специй из посуды от детского пюре и мешковины. Если взять посуду побольше, то получатся оригинальные емкости для хранения кофе и чая. Выглядят очень тепло, а когда утратят декоративность мешковину легко заменить новой.
Простейшая подставка для горячего из фетра – хороший вариант подарка для коллеги, соседки или однокурсницы. Полезная мелочь, которая никому не помешает. Для плотности и защиты стола внутри находится ненужный диск. Но если нет диска, подойдет картон.
А еще можно шить из лоскутов, создавать украшения из атласных лент и делать своими руками открытки. Несложных техник для начинающих рукодельниц много и большинство из них не требуют ощутимых затрат.
Надеемся, что самые простые виды рукоделия не долго задержатся в вашей жизни. И вскоре вы вернетесь к нам за сложными уроками. Ждем, верим и желаем творческих успехов.
Ремесла и жизненные навыки — Просто Шарлотта Мейсон
Ремесла и жизненные навыки — Просто Шарлотта МейсонШарлотта выступала за обучение детей рукоделию. В ее дни эти поделки могли помочь поддержать и дать ребенку возможность взрослеть. Поэтому мы расширили список, включив в него жизненные навыки, которые также важны для обучения детей трудолюбию и подготовки их к ведению домашнего хозяйства.
При выборе ремесел и жизненных навыков следует помнить о четырех кратких моментах.
- Конечный продукт должен быть полезным. Дети не должны «заниматься изготовлением бесполезных вещей, таких как горох и палки, бумажные циновки и тому подобное».
- Научите детей «медленно и внимательно тому, что они должны делать».
- Подчеркните привычку прилагать максимум усилий. «Нельзя допускать небрежной работы».
- Тщательно выбирайте ремесла и жизненные навыки, чтобы бросать вызов, но не разочаровывать. «Работа детей должна быть в пределах их компаса».
(взято из Домашнее образование, стр.315)
Серия DVD Handicrafts Made Simple также может быть вам полезна.
ручной работы
- CallIrraphy
- CallIgraphy
- CallIrraphy
- Ceramics
- Ceramics
- Древесный уголь
- Глиняная скульптура
- крючком
- Вышивка кросс-шить
- Вышивка
- Painting 60008
- Железный скульптуру
- KITING
- Вязание
- Защелки для защелки
- Мужская одежда
- MACRame
Life Skills
- Auto Mechanics
- Выпечка
- Консервирование
- Изменение автомобиля Шина
- Изменение автомобиля STALBULB
- Проверка автомобиля
- Очистка: зеркала, раковины, туалеты, ванны и Душевые плиты
- Очистка таблицы
- CLEAND TABLE
- CPR
- CPR
- CPR
- Сушка: Одежда, посуды
- Suilding
- Электрическая проводка
- Опорожнение мусора
- Первая помощь
- Складной: Одежда, полотенца, простыни
- Mopping
- Mopping
- Mogning
- Организация: шкафы, шкафы, навесы, аттесты
- покраска комнаты
- Сантехника
- Сгретие листьев
- Установка таблицы
- Подметание пола
- Вакууммация
- Овощная садоводство
- Обои
- Стирка: одежды, посуды, окон, автомобилей
- Сварка
Жизненные навыки, а также деловые навыки
- Компьютерные навыки
- Клавиатура/печать
Бесплатная базовая доставка по США при заказе на сумму более 75 долларов!
Что такое ремесла? (с картинками)
Изделия кустарного промысла — это изделия, изготовленные вручную с использованием простых инструментов, а не методов и оборудования массового производства.Хотя это очень похоже на основные искусства и ремесла, есть одно ключевое отличие от ремесел. Предметы, созданные в результате усилий, предназначены для определенной функции или использования, а также носят декоративный характер. Ремесла включают создание широкого спектра предметов, включая одежду, религиозные символы и украшения, а также различные виды поделок из бумаги.
Двумя наиболее распространенными видами рукоделия являются вязание спицами и крючком.Оба времяпрепровождения способны производить множество различных предметов, которые одновременно привлекательны для глаз и очень практичны. Вязание – популярный способ создания одежды, такой как свитера, варежки и шапки-чулки. Вязание крючком можно использовать для изготовления уникальных и визуально привлекательных изделий для дома, таких как наволочки, скатерти, салфетки и пледы. Оба метода позволяют создавать интересные цветовые палитры и дизайны, а также использовать простые цветовые схемы для более приглушенного вида.
Шитье вообще можно рассматривать как пример рукоделия.Вырезание и шитье чехла для стула соответствовало бы этому определению, равно как и изготовление накладок на подушки или использование отрезков материала для создания драпировок или панелей для штор для оформления окон. Даже пришивание края махровой ткани, вырезанных по размеру, и изготовление кухонных полотенец будет считаться рукоделием.
Поскольку идея рукоделия заключается в том, что любой произведенный предмет должен быть не только декоративным, но и полезным, подразумевается, что его также можно относительно легко чистить.Например, скатерть, вышитую праздничными рисунками, обычно безопасно стирать вручную или в стандартной стиральной машине.
Традиционные турецкие ремесла и их история
Особые климатические и географические особенности Анатолии позволили местным жителям на протяжении веков создавать уникальную культурную мозаику.Различные цивилизации благословили Анатолию культурным наследием, которого нет больше нигде в мире. Сегодня появляются новые традиции, поскольку жители Анатолии объединяют прошлое и настоящее, используя свое творчество и воображение.
В настоящее время ремесленные мастерские есть почти на каждой второй улице Турции, и местные жители всегда готовы научить вас своим красивым традиционным ремеслам. От турецкой вышивки до плитки чини, есть так много турецких изделий ручной работы, которые привлекут ваше внимание.Вот список самых известных турецких декоративно-прикладного искусства, о которых вы, возможно, захотите узнать, прежде чем посетить Турцию.
Керамика, фаянс и плитка чини
Названная фонетически идентичным турецким словом seramik , керамика представляет собой материал, полученный путем обжига неметаллического минерала и превращения его в уникальный предмет, например, вазу или горшок. Прочные и устойчивые к теплу, эти предметы настолько же функциональны для повседневного использования, насколько и привлекательны для глаз.Типичными примерами керамики являются глиняная посуда, фарфор и плитка, все они находят свое место в повседневной жизни турецкого usta , термин, используемый для обозначения мастера ремесла. Художественная керамика, в том числе посуда, плитка, статуэтки и другие артефакты, в настоящее время являются незаменимыми декоративными и утилитарными предметами турецких домов, и многие ателье приглашают посетителей, чтобы они своими глазами увидели, как создаются эти непревзойденные красоты. Археология также внимательно изучает керамические остатки прошлого, чтобы лучше понять культуру, технологии и поведение наших далеких предков.
Говоря о людях прошлого, важно подчеркнуть, что çömlekçi çarkı ( по-турецки гончарный круг) считается изобретенным в современной Турции, а точнее, в Месопотамии. Считается, что к 4-му тысячелетию до нашей эры в обиход вошел гончарный круг. Его использование распространилось с этих земель почти на всю Евразию и большую часть Африки, хотя он все еще занимает место в современной культуре Турции. Сегодня вы найдете образцы çanak çömlek ( фаянс), изразцы и другие керамические фигурки и статуэтки по всей стране – они различаются по типу, например, çini изразцы и фаянс .
Плитка Чини
Глазурованная плитка, обычно выставленная на стенах, стала важным культурным достоянием османов в 16-м и 17-м веках. Однако их история восходит к временам Караханидов (955 г. н.э.) и, как известно, ускорилась во время правления турок-сельджуков.
Известный на турецком языке как İznik çinisi, плитка İznik представляет собой богато украшенную керамику. На них изображены мотивы растений, животных и другие геометрические формы и узоры.Плитка Изник в основном окрашена в синий и красный цвета, в то время как в некоторых исключительных вариантах также используется черный цвет
Мечеть Султана Ахмета в Стамбуле и близлежащий дворец Топкапы — два выдающихся сооружения, где плитка широко использовалась в качестве отделки стен. . Одна только мечеть Султана Ахмеда демонстрирует 20 000 плиток, поэтому мечеть также известна как «Голубая мечеть». Традиционное мастерство изготовления чини было добавлено в Предварительный список всемирного наследия ЮНЕСКО с 2016 года.Всегда приятно знать, что местные ремесленники и ремесла ценятся на международном уровне!
Изразцы стали неотъемлемой частью турецкого искусства и культуры, образцы которых доступны по всей стране. Расположенный в самой восточной части Эгейского региона, Кютахья известен своим фарфором, который был важной частью городской культуры с 14 века. В провинции Кютахья рядом с Великой мечетью (Улу Ками) находится Музей плитки (Çini Müzesi), в котором представлены одни из лучших образцов керамики Кютахьи.Прекрасные образцы плитки также можно увидеть в кафельном киоске и в музее Пера , расположенных в Стамбуле.
Чанаккале – еще один город, известный своими керамическими традициями. На самом деле его название дословно можно перевести как «гончарный замок»! Керамика Чанаккале часто окрашивается кремовыми глазурями (обычно прозрачными), и они очень разнообразны по внешнему виду. Керамика, отражающая региональные особенности, впервые появилась здесь в 18 веке.
Глиняная посуда
Керамика ( çanak çömlek ) практиковалась в Анатолии на протяжении многих веков и служила источником дохода для местных жителей.Поскольку невозможно изготовить качественную керамику, используя только один тип глины – она будет крошиться в процессе, – используется специальная красная паста, придающая цвет местной почве, которая делает изделия необычайно прочными.
Изготовление меди
Прошло более 10 000 лет с тех пор, как медь впервые стала использоваться для изготовления инструментов и оружия. Изделия из меди стали устоявшейся формой искусства, а изделия из меди теперь считаются одними из самых известных ремесел Турции.Ежегодно из меди производятся тысячи функциональных и декоративных предметов. Эта практика берет свое начало в Центральной Азии, и считается, что ее принесли в Анатолию турки-сельджуки.
Турция также является родиной определенной техники сглаживания металла путем нагревания, известной на турецком языке как тавлама . Страна является очень важным культурным центром этого ремесла. Скорость, точность и мастерство медников поистине необыкновенны! Если вы интересуетесь традиционным турецким искусством, обязательно загляните в ателье, если у вас есть такая возможность!
Украшенные кофейники ( турка ) и мельницы для перца — обычные металлические предметы, которые можно найти повсюду, от местных базаров до небольших сувенирных лавок.Чтобы увидеть знаменитые образцы местных изделий из металла, посетите Bakırcılar Bazaar в Малатье, где вы можете найти множество металлических предметов для себя, друзей и семьи.
Ткачество
На протяжении тысячелетий турецкие ковры были золотым стандартом напольных покрытий во всем мире! Они сделаны исключительно вручную – усилия, которые требуются от местных жителей, которые делают их, выделяются как особенность, заслуживающая глубокого внимания! Коврики могут быть изготовлены из шелка, шерсти или смеси шерсти и хлопка.Используемые красители все натуральные, с использованием всего, от розовой марены до индиго и кожицы лука, что позволяет получить очень тонкие, органические цвета.
Килимы, ковры плоского переплетения – это поистине замечательная традиция, которую местные жители Анатолии поддерживают на протяжении десятков поколений, насчитывающей почти 9000 лет. Турецкие люди начали заниматься этим таинственным видом искусства, когда поселились в Анатолии.
Самая старая запись килимов происходит из Чатал-Хойюк области (основана ок.7000 г. до н.э.), протогород эпохи неолита и самое древнее такое поселение, когда-либо обнаруженное. Участок расположен к юго-востоку от Коньи, в самом сердце Анатолийского региона. Эта традиция продолжается и в других частях Турции, включая, помимо прочего, Каппадокию. Если вы окажетесь в Кападокии, не забудьте сфотографироваться в магазине килимов — коврики станут идеальным фоном для вашей улыбки!
Эбру
Эбру или мраморная бумага – это искусство создания красочных узоров путем распыления цветных пигментов и нанесения их кистью на поддон с масляной водой, а затем переноса этого рисунка на специальную бумагу.Наиболее часто используемые конструкции включают цветы, листву, орнамент, решетку, мечети и луны. Искусство эбру традиционно использовалось в переплетном деле, но со временем оно стало отдельным жанром искусства.
Считается, что техника была изобретена в 13 веке в историческом Туркестане. Со временем добавлялись новые формы и техники, и Турция на протяжении многих столетий оставалась центром мраморной обработки. Вплоть до 1920-х годов мастера эбру имели мастерские в районе Беязыт Стамбула, создавая произведения искусства как для местного, так и для европейского рынка.
Производство ювелирных изделий
Поскольку Турция всегда была перекрестком различных культур и религий, ее ювелирные технологии неизбежно испытали влияние европейских и ближневосточных традиций в производстве ювелирных изделий. В то время как украшения, созданные в Европе, были очень симметричными, в туркменских ювелирных традициях приоритет отдавался сохранению первоначальной формы и естественного цвета. Сейчас считается, что производство золотых украшений, являющееся очень сложной и почитаемой формой искусства, расцвело в период, охватывающий византийское и османское прошлое страны.
Сегодня Турция входит в пятерку ведущих стран мира по производству золотых украшений. Однако крайне важно помнить и признать, что самые ранние образцы ювелирных изделий в современной Турции были изготовлены из меди, наиболее часто используемого металла всех времен. В бронзовом веке в Анатолии существовала традиция ковать и отливать этот металл. Оригинальные турецкие методы, такие как Savaklam A , Küftgani , Ajir Kesme , и , и Kazima были использованы для производства медных аксессуаров, в то время как некоторые из них все еще используются сегодня.
Деревообработка
Турки-сельджуки преуспели в обработке камня и дерева. Они вырезали и вырезали из кусков дерева восьмиугольники, ромбы или звезды в соответствии с задуманным дизайном. Их наиболее распространенными продуктами были ниши для мечетей, двери для мечетей и шкафы. На самом деле производство таких предметов ручной работы до сих пор служит источником дохода для турецких устасов .
Развитие некоторых оригинальных техник, в том числе резьба и кюндекари , ознаменовало расцвет этой традиции в современной Турции.Используемые материалы – это в основном древесина грецкого ореха, яблони, груши, кедра, черного дерева и розового дерева.
В результате своей преходящей природы большинство деревянных предметов прошлого не сохранилось до наших дней. Тем не менее, некоторые из лучших образцов обработки дерева с 8-го по конец 19-го века можно найти в Музее турецкого и исламского искусства в Стамбуле . Сегодня самым распространенным деревянным изделием, которое производит турецкий usta , является трость. Чтобы найти самые красивые образцы украшенных тростей, отправляйтесь в города Зонгулдак , Битлис , Газиантеп , Бурса, и Орду .
Kündekâri изготавливается путем объединения небольших деревянных деталей в геометрические формы для создания больших площадей поверхности. Чаще всего он используется для оконных ставней, дверных створок, кафедр и минбаров. Некоторые из лучших образцов этого вида искусства можно увидеть в Великой мечети (Улу Ками) в Сиирте , мечети Алаэттин в Конье, Великой мечети (Улу Ками) в Манисе и Большая мечеть (Улу Ками) в Бурса .
Вязание, вышивка и ойя
Турецкие промыслы представлены богатым разнообразием плотных и тонких тканей, выполненных крючковыми и вязальными спицами, шпильками и челноками из шелковых, хлопчатобумажных и шерстяных нитей. Почти в каждом доме по всей Турции можно встретить кого-то, кто занимается хотя бы одним из этих популярных ремесел.
Считается, что искусство вышивки в турецкой культуре достигло своего пика в 16 веке, восходит к тюркским кочевникам.Используется множество дизайнов, но геометрические и цветочные узоры являются одними из самых популярных. Вышивка носит разные названия в зависимости от используемого инструмента и техники, например, вышивка иглой, вышивка челноком, вышивка шпилькой и вязание. Один из самых известных стилей вышивки, известный как вышивка бисером , берет свое начало в Адане и Ичеле. Если вы интересуетесь вышивкой, мы настоятельно рекомендуем посетить Военный музей в Харбие, Стамбул, где можно увидеть вышитые предметы, принадлежащие сельджукским и османским солдатам.
Используется для описания декоративной кружевной отделки, украшающей женскую одежду и домашний текстиль, oya , также известное как турецкое кружево, встречается по всей Анатолии в различных формах и мотивах. Используемые инструменты включают иглы, крючки для вязания, челноки и булавки. Состоятельные аристократки в крупных городах Османской империи практиковали ойя – ремесло, которое до сих пор очень популярно в Турции.
Yorgancılık (шитье лоскутных одеял)
В турецких ремеслах yorgancılık или изготовление стеганых одеял, изнаночная сторона и подкладка изготавливаются из батиста или небеленого муслина.Атлас или набивной хлопок используют для повседневных стеганых одеял, а желаемый рисунок создается по всей ткани. В то время как одеяло с простым рисунком можно сделать за полтора дня, на создание сложного узора может уйти от недели до месяца.
Изготовление лоскутных одеял было профессией в Османской империи, и сегодня в Турции все еще есть профессиональные квилтеры на некоторых базарах и в районах.
Искусство тежипа
Тежип вид изобразительного искусства, который когда-то использовался исключительно в рукописных книгах или священных книгах для дополнения и украшения текста.В самом строгом определении он относится только к рукописям, украшенным либо сусальным золотом, либо ракушечной золотой краской, так как само слово « тежип» означает «покрытие золотом» или «окраска сусальным золотом». Но в обычном и современном использовании это традиционное искусство также стало практиковаться с цветом. müzehhip (иллюминатор) использует иглу, чтобы отпечатывать рисунки, которые он или она нарисовали на бумаге, прикрепленной к твердой основе из самшита или цинка. Затем они кладут перфорированную бумагу на материал, который намереваются украсить, и заполняют отверстия липким черным порошком.Когда бумагу удаляют, рисунок остается. Затем мотив округляется и заполняется сусальным золотом или краской.
Самые ранние образцы иллюминации сохранились со времен Восточной Римской империи и поэтому частично встречаются в современной Турции. Однако западная традиция сильно отличается от османской традиции, которая, как правило, чаще практиковалась с использованием сусального золота и включала цветочные узоры. Западная традиция чаще использовала иллюминацию в христианских религиозных текстах и молитвенниках, и со временем ее заменили графическими иллюстрациями.
История тежипа в тюркской культуре восходит к уйгурам в 9 веке. Глубоко укоренившийся в турецкой культуре, его пик можно приблизительно датировать примерно 15-м и 16-м веками, в Османской империи. Турки-османы создали новый стиль каллиграфии ( талик ), и искусство тежипа использовалось для украшения его полей. Украшение султанской подписи, известной как тугра , входило в обязанности османского müzehhip , покровителем которого был сам султан.
Искусство миниатюры
Minyatür (миниатюра) относится к искусству иллюстрирования историй, событий или текстов с помощью определенного метода рисования. Традиционно выполняется росписью по бумаге, глазированной яйцом и окрашенной органическими красителями. Однако сегодня также используются промышленные красители и оборудование. Миниатюрные картины часто изображают придворные церемонии, такие как восшествие на престол и обрезание или военные сцены, и поэтому можно сказать, что они также могут функционировать как исторические документы.
Хотя изначально искусство миниатюры использовалось как метод дополнения и украшения рукописей, как в случае с тежипом , со временем миниатюры появились и на других материалах, таких как стены, холсты, дерево, плитка и кожа. Миниатюрная уста называется наккаш или мюсаввир , а искусство миниатюры во времена Османской империи было известно как накыш или тасвир . Некоторые из самых известных миниатюристов включают Мустафу Челеби, Сулеймана Челеби и Левни.
В 2020 году искусство миниатюры было внесено в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО от имени Турции, Азербайджана, Ирана и Узбекистана.
Просмотреть все сообщения в блоге
Поставщик товаров ручной работы по оптовой цене в Интернете
Изделия ручной работы, изображающие настоящую культуру, традиционные индийские подарки
Термин «ремесло» обычно обозначает навык, используемый в декоративно-прикладном искусстве или связанный с художественной практикой.Ключевой особенностью ремесел является то, что оно включает в себя большую долю «ручного» мастерства, отсюда и разговорный термин «Ремесла», а не использование машин.
Boontoon имеет самую большую коллекцию 100% ручной работы высочайшего качества Изделия ручной работы из Джайпура . Это лучшее место для удовлетворения ваших эстетических потребностей.
Этимология и отличительные значения таких терминов, как «искусство» и «ремесла», усложняются и путаются из-за расширения тесно связанных областей, таких как «Декоративное искусство» (декоративные и функциональные работы) и «Прикладное искусство» (дизайн и эстетика до утилитарных предметов). повседневного использования).
Существуют сотни, если не тысячи различных изделий ручной работы, в том числе:
• Изделия из дерева,
• Металлоконструкции,
• Поделки из войлока,
• Бумажные изделия,
• Керамика,
• Изделия из стекла,
• Ювелирное дело,
• Текстиль,
• Изделия из кожи,
• Изготовление моделей и т. д.
История индийских ремесел
История декоративно-прикладного искусства стара, как само человечество.Мы находим богатые ремесленные традиции и высокую степень технического совершенства в области гончарного дела, скульптуры (из металла, камня и терракоты), ювелирных изделий, ткачества и т. д. в цивилизации долины Инда (возраст 5000 лет). Ремесленники Хараппы не только удовлетворяли все местные потребности, но и торговали с внешним миром морскими путями.
Гончарное дело, ткачество, изделия из дерева и т. д. в ведическую эпоху (1500 г. до н. э.) и скульптура эпохи Маурьев славятся своим временем.
Период между I веком до н.C. и I век нашей эры были периодом политической неразберихи в результате иноземных вторжений. Влияние этого беспорядка видно в удивительных буддийских скульптурах из Таксилы, Беграма, Бамиана, долины Сват и т. д.
Кушана, Гупта и Средневековье были периодами бурного развития ремесел. Период Великих Моголов – золотой период всех времен.
Традиция ремесел в Индии выросла вокруг религиозных ценностей, потребностей простых людей и правящих элит.
Кроме того, внешняя и внутренняя торговля также сыграли важную роль в развитии различных ремесленных форм в штате Индии. Ремесленные традиции Индии выдержали опустошение времени и несколько иностранных вторжений и продолжают процветать по сей день.
В основном это связано с непредубежденностью индийских ремесленников принимать и усваивать новые идеи.
Обзор индийских ремесел
Панорама индийских ремесел представляет собой лоскутное одеяло многих оттенков и смысловых оттенков, отражающих взаимодействие с социальными, экономическими, культурными и религиозными силами.Творческий потенциал индийских ремесленников делает доступным каталог ресурсов — навыков, материалов, возможностей и продуктов.
Изделия воплощают в себе понимание ремесленника структурного, концептуального и эстетического характера. Ремесло также представляет собой взаимосвязь между функцией, формой, материалом, процессом и смыслом.
Ремесленники Индии — простые люди, хранящие традиционное наследие своих отцов и предков. Они не только сохраняли одинаковое достоинство и страсть, но и модифицировали свои изделия ручной работы с меняющимся миром.
Ценность этого заключается просто в том факте, что мастер полагается на себя, а не на свои инструменты. При этом они полностью владеют ими, точно приспосабливаясь к требованиям момента.
Особое ремесло ремесленника – это сфера, в которой он компетентен и применяет все свои знания, переданные ему через традиции. Индийский мастер воспринимает свое искусство не как свое собственное и не как накопленное веками мастерство, а как происходящее от божественного мастерства Вишвакармы и открытое им.
Их традиции охватывают жизнь всего сообщества. Таким образом, они связаны друг с другом более глубоко, чем общими интересами или сферой совместной жизни. С открытием для них дверей международных рынков их прекрасные изделия ручной работы доставляются по всему миру и получают высокую оценку.
Почему важно сохранять традиционные ремесла?
Да, очень важно сохранять традиционные ремесла, потому что:
1) Традиционные навыки являются невидимой нитью между нашими предками и грядущими поколениями
2) Они представляют собой важную часть нашей культуры, социальных ценностей, верований, обычаев 90 548
3) Он изображает нашу национальную идентичность
4) Люди хвалят наши поделки по всему миру, возникает огромный спрос
5) Кроме того, повышение экономики и поддержка наших ремесленников
В чем преимущества изделий ручной работы?
Несколько преимуществ изделий ручной работы:
1) Изготовлен из экологически чистого материала.Никаких химических веществ не используется, это создание не загрязняет воздух
2) Сохранить навыки наших мастеров
3) Повышение экономики и поддержка наших ремесленников
4) Ручная работа всегда имеет свой шарм, сделана с любовью
5) Сохранить культуру, традиции и наши ремесла
6) Каждое изделие ручной работы с одинаковым дизайном также уникально
.
7) Обычно изделия ручной работы служат дольше, чем изделия машинного производства
.
8) Это в тренде
Какой штат Индии славится ремеслами?
Индия – страна разнообразных культур, традиций и национальностей.Топ-5 штатов, известных своими ремеслами:
1) Раджастхан
2) Гуджарат
3) Кашмир
4) Ассам
5) Тамил Наду
Для получения более подробной информации вы можете пройти Шесть захватывающих тематических ремесленных туров по Индии и 6 лучших индийских штатов, производящих ремесленные изделия
Изящные и красочные предметы декоративно-прикладного искусства Раджастхана пользуются большим успехом у туристов. Они никогда не возвращаются домой, не купив сувениров из Раджастхана. Богатое наследие его славной культуры прекрасно раскрывается в виде ремесел.
Мастера демонстрируют большой опыт в преобразовании сырья в захватывающие изделия ручной работы, такие как резьба по дереву и слоновой кости, шерстяной войлок, текстиль ярких и быстрых цветов, галстуки и красители и блочные принты на тканях, серебряные украшения / украшения с заклепками из настоящих камней, синие гончарные изделия, миниатюры, мраморные статуи, лаковые и филигранные работы.
Эти раджастханские сумки ручной работы и подарочные коробки или шкатулки для драгоценностей для жены, матери или сестры, чтобы ваш подарок тронул их сердца и души.
От домашнего декора до предметов повседневного обихода, от религиозных до романтических подарков, от традиционных до современных дизайнерских ремесел, подарков для родственников или сотрудников, будь то мужчины или женщины, Boontoon предоставляет вам самую большую онлайн-коллекцию индийских изделий ручной работы по лучшим ценам.
Мы поставляем нашу продукцию по всему миру, и ее высоко ценят и пользуются спросом не только в Индии, но и за рубежом. Своевременная доставка и обслуживание клиентов являются нашей гордостью.
Наше ремесло, наша культура.
Ремесла всегда играли огромную роль в культуре и традициях нашей великой страны.
С древних времен цивилизации долины Инда 5000 лет назад, когда ремесла основывались исключительно на религиозных ценностях и производили впечатление на правителей того времени, до эпохи Гупта около 1500 лет назад, которая подарила нам изысканные украшения и скульптуры ручной работы. ; Наши мастера всегда создавали произведения искусства.
В дни, предшествовавшие обретению независимости, ремесленники и ремесленники пользовались королевским покровительством, а аристократы и короли относились к ним с величайшим уважением. Ремесла даже играли центральную роль в борьбе Махатмы Ганди за независимость.
Даже сегодня, когда мир вокруг нас все больше соприкасается с западным стилем жизни и современностью, изделия ручной работы, которые мы видим в храмах, домах и на улицах, неизменно напоминают нам о том, откуда мы пришли и кто мы, о богатстве и разнообразие, отражающее культуру нашей страны.От изделий ручной работы из бамбука из Ассама, голубой керамики из Раджастхана до латунных, бронзовых и терракотовых изделий из южной Индии.
Они были вездесущими на протяжении всей истории, помогая добавить красоту и ощущение идентичности в нашу жизнь.
Но с приходом индустриализации количество ремесел стало медленно уменьшаться. Новые продукты машинного производства, особенно из Китая, вошли в сценарий и напрямую конкурируют с изделиями кустарного промысла.Хотя изделия ручной работы имеют превосходное качество, они были отмечены как просто декоративный предмет, и считается, что отрасль медленно и неуклонно падает.
Это в сочетании с дезорганизацией в отрасли в целом открыло дверь для целого ряда новых проблем для ремесленников.
Ремесленников по официальным данным 7 миллионов, по неофициальным 200 миллионов.
По официальным данным, в настоящее время в Индии насчитывается 7 миллионов мастеров и ремесленников, кроме того, по неофициальным данным, 200 миллионов не имеют постоянной работы.Все они зависят от ремесел как средства к существованию и сильно насыщены в сельской местности, где они сталкиваются с различными проблемами, все из которых способствовали снижению роли ремесел в нашем обществе.
Недостаток образования среди членов этих сообществ является еще одним поводом для беспокойства, согласно отчету, подготовленному в 2003 году Всемирным банком под названием « Ручная работа в Индии», 50% глав семей и 90% из женщин в этих семьях совершенно необразованны .
Это отсутствие образования означает, что-
- Им трудно идти в ногу с уровнями производства, наблюдаемыми в конкурирующих отраслях, из-за отсутствия финансирования и адекватных ресурсов.
- Дизайны, представленные на рынке, не менялись в течение многих лет, и существует потребность в свежих идеях и творчестве в этом секторе, которым управляют одни и те же семьи и группы людей на протяжении поколений, и каждое новое поколение постепенно теряет интерес. .
Исследование общественной благотворительной группы « Дасра » показало, что за последние 30 лет количество ремесленников и ремесленников сократилось на 30%.
Ремесла уходят корнями в корни нашей нации
За последние 30 лет количество ремесленников и умельцев уменьшилось на 30%.
Пренебрегая этими ремесленниками и их работой, мы рискуем не только потерять отрасль, обеспечивающую средства к существованию для миллионов сельских ремесленников, но и богатую художественную культуру, которая веками была основой нашей страны. Мы все должны приложить усилия, чтобы сохранить его, и сделать все возможное, чтобы обеспечить осведомленность об этой проблеме и чтобы эти сообщества получали поддержку, которой они заслуживают.
Потому что, в конце концов, наша культура, наши ценности, наш язык и наша история жизненно важны для того, кем мы являемся как общество.
Искусство и ремесла, школьная мебель, спортивные товары, игрушки и игры
Обратите внимание: мы будем закрыты с 15 по 25 апреля.
Все заказы, размещенные в этот период, будут обработаны, как только мы снова откроемся.
EconoCrafts преданно служит сообществу декоративно-прикладного искусства с 1956 года. EconoCrafts, ранее называвшаяся Economy Handicrafts в партнерстве с JA Handicrafts, представляет собой усовершенствованную версию той же компании, которую вы знаете и любите.EconoCrafts развивалась в ногу со временем и расширила свою линейку продуктов, включив в нее разнообразные уникальные ремесла. Некоторые из наших новых линеек продуктов, как показано на этих страницах, включают Smart Foam, волшебные бусины, набивные материалы, Tape it и эксклюзивные изделия из дерева.
Наша миссия — обучать и вдохновлять через творческие поиски. У нас есть то, что составляет полноценную учебную программу, скрытую в увлекательных радостях наших искусств и ремесел; наши поделки помогают повысить самооценку и помогают в развитии важных двигательных, когнитивных и социальных навыков.Таким образом, вы можете украдкой использовать обучающие моменты, замаскированные под забаву — вроде того, как положить овощи во что-то вкусненькое.
Мы держим руку на пульсе самых крутых и актуальных вещей, пополняя наш ассортимент свежими новинками, чтобы наши изделия всегда были в тренде. Кроме того, наши адаптированные темы облегчают вам выбор комплектов, которые лучше всего подходят для ваших нужд. Мы представляем темы, которые варьируются от академических до религиозных, поэтому, какой бы ни была ваша ниша, мы можем ее заполнить.
Наш семейный бизнес вырос, и с годами мы узнали, что работает, а что нет.Мы постоянно обновляем наш интернет-магазин и каталог, чтобы упростить навигацию, и, как всегда, мы настроены на то, чтобы наша продукция оставалась качественной. Нашей главной целью всегда будет обеспечение удовлетворенности клиентов, предлагая высококачественные и инновационные наборы и расходные материалы для рукоделия по самым низким доступным ценам.
Более того, признаемся: без вас мы бы ничего. В конце концов, наши клиенты являются маркером нашего успеха. Наш персонал службы поддержки клиентов стремится сделать вашу работу с EconoCrafts максимально приятной.Дайте нам знать, если у вас есть какие-либо вопросы, проблемы, пожелания или вы просто хотите прикоснуться к базе и сказать «привет».
Мы ценим ваше сотрудничество,
Спасибо.
handicraft – Англо-испанский словарь на WordReference.com
WordReference English-Spanish Dictionary © 2022:
| Principal Translations | ||||||||||
| handicraft сущ. | неисчисляемый (зарабатывание вручную) | Artesanía NF NOMBRE Femenino : Sustantivo de géneoo Exclusivamente Femenino, Que Lleva Los Artículos La O UNA r UN во множественном числе. Примеры: la mesa, una tabla. | ||||||||
| Малые работы LOC NOM FPL NOMENINA NOMENINA Nomenina Nomenina : Unidad Lexica Angable Difortada de Dos o Más Palabras que Funciona Como Sustantivo Femenino New Come («Aguas Termales», «Помпас Фунебр»). | ||||||||||
| Trabajos Manual Loc Nom MPL Locución Номинальная в Masculina Plica : Unidad Léceica Angable DombaDa de Dos O Más Palabras Que Funciona Como Sustantivo Masculino New Come («Vientos de Cambio», “,” Gajes del of recio “) . | ||||||||||
| Ремесло и народное творчество — две традиции, которые, похоже, умирают. | ||||||||||
| La artesanía y el arte folklórico son dos tradiciones que se están perdiendo. | ||||||||||
| изделия кустарного промысла npl существительное во множественном числе : Существительное, всегда используемое во множественном числе, например, «джинсы», «ножницы». | (объекты) | artesanías nfpl женское имя во множественном числе : Sustantivo femenino que se usa únicamente во множественном числе, con los artículos las o unas unas . Ejemplos: unas exequias, las albricias. | ||||||||
| Objetos де ARTESANÍA Grupo ном MPL | ||||||||||
| Productos Artesanos Grupo ном MPL | ||||||||||
| Местные ремесленники будут продавать свои поделки на фестивале. | ||||||||||
| Los artesanos locales estarán vendiendo sus artesanías en el Festival. | ||||||||||
| изделия кустарного промысла npl существительное во множественном числе : Существительное, всегда используемое во множественном числе, например, «джинсы», «ножницы». | (методы) | Técnicas Artesanales NFPL + ADJ | ||||||||
| | ||||||||||
| Un alfarero local dará una demostración de sus técnicas artesanales.
| ||||||||||